美文 美術(shù)家要做“美”夢(mèng)
美術(shù)家要做“美”夢(mèng)
如今我們全民族都在做“中國夢(mèng)”，“夢(mèng)”是我們中華民族浪漫主義理想詞匯，其實(shí)每個(gè)人心中都有一個(gè)屬于自己的夢(mèng)想，大夢(mèng)就是強國夢(mèng)、民族復興夢(mèng)，對于我們的藝術(shù)家而言就是要做文藝復興的夢(mèng)，美術(shù)家做創(chuàng )造美的夢(mèng)。
人，都應該思考這樣一個(gè)問(wèn)題，那就是人生的價(jià)值和意義究竟是什么？我們該如何度過(guò)自己有限的一生？作為人類(lèi)的精英——政治家們的價(jià)值在于要改造世界，使這個(gè)世界變得更加和諧美好；哲學(xué)家和科學(xué)家的價(jià)值就在于揭示并把握世界不同領(lǐng)域的規律，創(chuàng )造更多的舒適與便利。有人將藝術(shù)家尊崇為與上帝平起平坐的人，這是因為上帝創(chuàng )造了一個(gè)包羅萬(wàn)物的現實(shí)世界（《圣經(jīng)·創(chuàng )世紀》），而我們的藝術(shù)家卻創(chuàng )造了一個(gè)完美的精神世界，與上帝同等。
至于人生的意義，人來(lái)到這個(gè)世上一生一世究竟是為的什么，其實(shí)都是為著(zhù)一個(gè)“美”字，為了“美”而奮斗終身。試想一下我們一生的全部活動(dòng)不都是為著(zhù)實(shí)現一個(gè)關(guān)于美的夢(mèng)想嗎——發(fā)現美，認識美，追求美，創(chuàng )造美，捍衛美，最終達到盡情享受所獲得的來(lái)自于物質(zhì)和精神方面的全部的美。創(chuàng )造美，享受美是人類(lèi)終極的夢(mèng)想。
我們暫且不深究什么是美這個(gè)命題，由于它具有民族性、地域性、時(shí)代社會(huì )性、階級性、文化性以及主觀(guān)情感性，它的多元性導致很難為它下一個(gè)公認的定義。但有一點(diǎn)是人們所共識的：它是感性的。當對象作用于我們的神經(jīng)時(shí)能引起我們所有的感覺(jué)，感覺(jué)到一種舒適的滿(mǎn)足，那它必然具有美感：視覺(jué)中的完整、對稱(chēng)、和諧與鮮明等等是也。在現實(shí)世界里，美有三種形態(tài)：即不以人的意志為轉移的大自然的美，受人的思想意識、思想情感制約的社會(huì )美，而這兩種美都是分散的、粗糙的、原始的、稍縱即逝的，也是樸實(shí)無(wú)華的。唯有經(jīng)過(guò)藝術(shù)家把它們集中起來(lái)去粗取精，去偽存真，運用自己的審美理想和所掌握的藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)創(chuàng )造出一種藝術(shù)美，才能供人們隨時(shí)隨地地欣賞。因此，藝術(shù)美在人們的精神生活中具有很重要的作用。如果沒(méi)有對于藝術(shù)美的享受，人生的樂(lè )趣就會(huì )減少很多，人們渴望我們的藝術(shù)家為他們創(chuàng )造美的藝術(shù)品。
藝術(shù)家是創(chuàng )造美的人，這就首先要求我們的藝術(shù)家是美學(xué)家，是美的人，對美的事物具有高度的識別力和鑒賞力。在藝術(shù)創(chuàng )作中立于真善之高度，決不讓丑惡的事物、人們不愿看到的事物走進(jìn)我們的藝術(shù)領(lǐng)地，除非你是用批判的眼光去揭露它，否則就拒絕它，遠離它。在我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)創(chuàng )造中必須重申一個(gè)觀(guān)點(diǎn)，那就是美是藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng )作時(shí)的最高法律。當這個(gè)觀(guān)點(diǎn)建立后必然的結論就是：凡是為視覺(jué)藝術(shù)所追求的一切對象如果和美不相容，就必須給美讓路。唯有這樣，創(chuàng )作出的藝術(shù)品才是符合我們民族和人民審美需要的。這些作品使人們過(guò)目不忘，獲得視覺(jué)的愉悅、精神的啟迪，有益而無(wú)害。
在我們的藝術(shù)活動(dòng)中拒絕丑、弘揚美是作為中國美術(shù)家應具有的基本品格和藝術(shù)創(chuàng )作的底線(xiàn)。在我們這個(gè)有五千年文明的豐腴國土上不應去進(jìn)口或模仿外國人已唾棄的藝術(shù)垃圾，還有那些打著(zhù)藝術(shù)旗號的“非藝術(shù)”，諸如下流的行為藝術(shù)，它在外國生成和流行是有它的社會(huì )原因和藝術(shù)原因的。我們應借鑒外來(lái)藝術(shù)的精華，創(chuàng )造出符合我們國情、民情的中國式現代藝術(shù)，用一句話(huà)來(lái)概括就是：一切有思想、有抱負的美術(shù)家，在這個(gè)提倡夢(mèng)想的時(shí)代要創(chuàng )造美，做“美”夢(mèng)。（左莊偉）
論城市山水畫(huà)
論城市山水畫(huà)
我第一次知道“城市山水畫(huà)”的說(shuō)法是看到《美術(shù)》雜志上刊登了著(zhù)名科學(xué)家錢(qián)學(xué)森先生的來(lái)信，他是看了一批深圳畫(huà)家畫(huà)深圳的作品后有感而發(fā)，提出了“城市山水畫(huà)”的說(shuō)法。從1992年到今天，“城市山水畫(huà)”這一課題已經(jīng)被全國各地很多藝術(shù)家們所關(guān)注，近年來(lái)還衍生出了“都市山水”、“都市水墨”等說(shuō)法，其關(guān)注熱度可見(jiàn)一斑。我從20世紀90年代初期就開(kāi)始以城市為題材進(jìn)行各種創(chuàng )作，至今已有20余年，漸漸在實(shí)踐中形成了我個(gè)人對“城市山水畫(huà)”的認識和理解。
我的早期作品多以再現城市景觀(guān)為主，用細膩的筆法將建筑物重現�！渡钲谛旅病匪闶钱敃r(shí)工程最為浩大的一幅作品。
從1997年開(kāi)始，除了深圳，香港、澳門(mén)等城市都成為我筆下的創(chuàng )作對象。此時(shí)我在表現手法上也開(kāi)始了新的嘗試，不僅僅用細膩寫(xiě)實(shí)的手法來(lái)描繪城市的風(fēng)貌，同時(shí)也穿插“虛”的表達手法，用“點(diǎn)墨”和“潑墨”等手法讓城市建筑若隱若現，既有建筑的輪廓，又給人以想象的空間。
中國畫(huà)最講究的就是神韻，當下的“城市山水畫(huà)”又該如何體現這種神韻呢？如何從對城市建筑的描繪反映出該城市的文化內涵，引發(fā)觀(guān)者的共鳴，讓觀(guān)眾欣賞城市建筑美的同時(shí)感受到城市的精神與文化？這是在第一階段的基礎上提出來(lái)的新課題。隨著(zhù)社會(huì )的高速發(fā)展，藝術(shù)與社會(huì )的關(guān)系成為人們討論的焦點(diǎn)。不管兩者的關(guān)系如何，不可否認的是，藝術(shù)已經(jīng)不只是對美的追求了，藝術(shù)也已經(jīng)不僅僅是視覺(jué)享受了，它更多的是要進(jìn)入人的內心，與社會(huì )和心理緊密相連。我認為，這就是當下藝術(shù)作品中的“神韻”。這對當下的藝術(shù)家而言，是判斷作品藝術(shù)價(jià)值很重要的一點(diǎn)。從“城市山水畫(huà)”的角度來(lái)看，如何才能體現出這種“神韻”呢？我認為，最重要的就是要在作品中“還原”該城市的本來(lái)面目。
在“還原”的過(guò)程中，我不僅改變了思想，在創(chuàng )作手法上也有了新的嘗試與突破，最明顯的一點(diǎn)就是在色彩方面的大膽突破。雖然在中國傳統山水畫(huà)中很早就有“青綠山水”、“金碧山水”，但從總體上來(lái)看仍是以水墨為主，色彩也不過(guò)是石青、石綠、赭石、土黃等，幾乎沒(méi)有人用過(guò)鮮艷的顏色。但凡有過(guò)國外游歷經(jīng)驗的人都知道，異國風(fēng)情最典型的就是色彩的艷麗和多樣化�？纯次鞣降挠彤�(huà)就知道，他們對色彩的運用遠遠超過(guò)了我們的傳統山水畫(huà)。我并不認為中國的“水墨”無(wú)法表達色彩的多樣性，正如畫(huà)論中早有“墨分五彩”之說(shuō)，但在“還原”城市的過(guò)程中，傳統的色彩表現形式無(wú)疑是一個(gè)枷鎖。此時(shí)我做出了一個(gè)大膽的嘗試，把艷麗的色彩直接運用到畫(huà)面中。這批作品，色彩豐富且對比強烈，筆法大膽、多樣，與傳統的中國畫(huà)有了截然不同的面貌。如《突尼斯印象系列之藍白小鎮》、《突尼斯印象系列之凱魯萬(wàn)市》、《日本———富士山下蘆之湖畔》、《香江夜色》等。這一次大膽的嘗試得到了出人意料的效果，也得到同行們的肯定，很多人用既傳統又當代來(lái)形容。在實(shí)踐成功之后，我回過(guò)頭來(lái)思考，為什么色彩的改變會(huì )全然改變作品的氣息和神韻呢？這是因為我們在以往的繪畫(huà)創(chuàng )作中，長(cháng)期以來(lái)忽視了對色彩的研究和思考所致。色彩與人類(lèi)的心理反應是密切聯(lián)系的，正如紅色給人帶來(lái)激情，藍色卻會(huì )引起遐想，不同的色彩會(huì )引起不同的心理感知，而這種心理感知就正是對一個(gè)城市內在文化的最本質(zhì)的體現。如今的城市，五顏六色的建筑層出不窮，城市人的生活更是豐富多姿、五彩斑斕。這樣的現代化城市又怎能缺乏對色彩的表現呢？因此，如何把色彩恰如其分地運用到畫(huà)面中，對“城市山水畫(huà)”而言是非常重要的。我看到很多用水墨畫(huà)城市山水的，雖然“中國味”很濃，但總覺(jué)得有種“冷”的感覺(jué)，不但很難產(chǎn)生強烈的視覺(jué)沖擊，還容易壓抑情緒，與生活中活生生的、生機盎然的城市有那么點(diǎn)距離，不那么真實(shí)，甚至容易讓人喪失對這個(gè)城市的喜愛(ài)之情。
另一個(gè)較大的改變是我開(kāi)始用潑彩、潑墨的方式來(lái)減少傳統中國山水畫(huà)中“寫(xiě)”的成分，用更加放松和自由的筆墨去表達現代城市更深層的意味。這種朦朧的視覺(jué)效果正是我想要表達的城市的“浮華感”，我更希望觀(guān)者能看穿這層“浮華”，去感受城市深層和本質(zhì)的東西，而這才是我作品想要表達的根本。
我的畫(huà)家夢(mèng)
從孩提時(shí)代起，我便特別喜歡畫(huà)畫(huà)。
我的童年，是在甘肅隴南的小山村中度過(guò)的。春天的花溪，夏季的荷塘，秋天的萬(wàn)山紅遍，冬季的漫天大雪，在我的記憶中留下了美好而深刻的印象。絢麗多彩的自然世界，誘惑、鼓勵我拿起鉛筆、蠟筆，把自己的所見(jiàn)畫(huà)下來(lái)，并永遠留在心里。雖然是亂涂亂抹，我卻很得意，并且在父母和鄰里的夸贊聲中與繪畫(huà)結下了不解之緣。那時(shí)，我就有一個(gè)夢(mèng)想，將來(lái)要成為一名真正的畫(huà)家。
大學(xué)美術(shù)專(zhuān)業(yè)畢業(yè)后，我當上了一名美術(shù)教師，算是能繼續自己的畫(huà)家夢(mèng)。這個(gè)職業(yè)，雖然不需要太“專(zhuān)”，但對于一直鐘愛(ài)美術(shù)并保持著(zhù)很“純”的動(dòng)機的我來(lái)說(shuō)，已經(jīng)算是相當幸運的了。所以，不管工作有多忙，我都不愿放下手中的畫(huà)筆。而且，我常將心思投入到少兒美術(shù)教學(xué)和美術(shù)創(chuàng )作之間，但兩者間的矛盾永遠多于契合。這實(shí)在是一種無(wú)奈的選擇。我有時(shí)甚至想，成為職業(yè)畫(huà)家對我來(lái)說(shuō)可能一直會(huì )是一個(gè)難圓的夢(mèng)。我羨慕那些工作在如同公園般的環(huán)境里的畫(huà)院畫(huà)家，他們有充裕的時(shí)間、環(huán)境條件和學(xué)術(shù)氛圍。但我又有些偏執地認為，優(yōu)越的環(huán)境并不一定能決定畫(huà)家的水平和成就。許多卓有成就的“業(yè)余畫(huà)家”是支持我的這一理論的鐵證。我就這樣慢慢前進(jìn)著(zhù)。在一次全國美展中，我與無(wú)數職業(yè)畫(huà)家一同參加，竟然名列前茅，這大大激發(fā)了我的繪藝“天分”，增強了我的自信，更為我不停地舞筆弄墨提供了無(wú)窮的動(dòng)力。
因為要忙于教學(xué)，我沒(méi)有充裕的創(chuàng )作時(shí)間，藝術(shù)氛圍也幾乎談不上，但我在隴南普通繁雜的生活中體驗到了藝術(shù)創(chuàng )作源泉的豐富，這是走出畫(huà)院的職業(yè)畫(huà)家在有限的采風(fēng)寫(xiě)生時(shí)間里絕對無(wú)法感受到的。由我工作的地方出來(lái)，不用走多遠就能看到草原、曠野、山川、牧民，還能時(shí)時(shí)遙望烏鞘嶺上的積雪，隨時(shí)可以體驗到樸素、真實(shí)、率性的西部風(fēng)土人情。豐富的生活基礎是上天給我的最大恩賜。最有意思的是，每當我完成一幅畫(huà)時(shí)，周?chē)Ｓ幸蝗何幕交蚋呋虻偷己芷椒驳摹坝^(guān)眾”無(wú)拘無(wú)束地“品頭論足”，毫無(wú)避諱地暢談各自的感受，我從中受益匪淺，也逐漸愛(ài)上了在創(chuàng )作思想和技法上都非常樸實(shí)的寫(xiě)實(shí)主義人物畫(huà)。藝術(shù)，就是要為人民大眾服務(wù)的。人民大眾不喜歡那些明明是造型能力差，卻標榜為“夸張”、“變形”之類(lèi)的畫(huà)家。
我常常慶幸上天賦予了我揮毫潑墨的天性。每當一張柔和、素凈的白紙展于案上，我那歡愉、純凈、坦誠的心靈便被喚起，紅塵俗世的無(wú)奈、憂(yōu)愁與煩悶在瞬間都會(huì )飄然而去，豐富的情感與想象隨著(zhù)天賜般的墨彩在圣潔的紙上飛馳，內心的悸動(dòng)任憑或透明或斑斕的水花來(lái)牽引，沒(méi)有束縛，沒(méi)有制約。這時(shí)，我總有一種永不停息的激情與沖動(dòng)。在內心深處，我生活在一個(gè)無(wú)比歡躍的世界里，我在那里養氣靜神、丹青寫(xiě)人、體悟人生，修煉出純真、直率的童心。這一切，給了我作為一個(gè)畫(huà)家的種種快慰。但這同時(shí)也給我帶來(lái)不快與不便，那便是我于繪藝之外在人際交往中“兩耳不聞窗外事”的不敏和笨拙。每每想起，我都感到煩惱無(wú)奈。盡管我也知道應該怎樣迎和對專(zhuān)業(yè)不懂裝懂之人的歡心，甚至以此來(lái)達到某種目的，但我從來(lái)不愿意那么做。也許，這正好能造就我在藝術(shù)上的獨特。我認為，繪畫(huà)就是一種不快與歡快相伴隨的藝術(shù)�？赡苓@也便是造就一個(gè)畫(huà)家的要素或規律。
我崇尚偉岸，試圖在心靈的調色板上，飽蘸心血凝成的彩墨，揮動(dòng)大筆，抹向黎明前的天空，使東方乃至世界沐浴在真、善、美的明媚朝霞之中�；蛟S是因為從父輩那里繼承了執拗性格，又或許是得益于經(jīng)歷的磨煉，我可以數度碰壁而仍舊義無(wú)反顧。如今，從教25年之后，我離開(kāi)了學(xué)校，成為畫(huà)院里的畫(huà)家。今天能在畫(huà)壇嶄露頭角，我十分感謝給我以教誨的郭文濤、張勝遠、李鳴泉、李寶峰等老師以及在我困厄之際給我以支持和幫助的人們。
藝無(wú)止境，反省來(lái)蹤去跡，我正年輕，路正遙遠，我當嚴謹治學(xué)，有朝一日能登高極目。
是藝術(shù)在退步還是批評家在退步
前幾天，筆者在中央美術(shù)學(xué)院2012屆研究生畢業(yè)展遇上了一位青年批評家，問(wèn)及他對作品的看法時(shí)，他開(kāi)始給我梳理藝術(shù)史了，什么藝術(shù)家的道德感與責任感蕩然無(wú)存了，什么拷貝西方討好市場(chǎng)了，什么殖民與后殖民了……聽(tīng)得筆者一個(gè)腦袋兩個(gè)大，趕緊找了個(gè)理由先溜了。筆者之所以對此不感冒，是因為類(lèi)似的批評早就成為了這個(gè)時(shí)代藝術(shù)評論中的陳詞濫調，如在前不久的一個(gè)青年繪畫(huà)聯(lián)展的研討會(huì )上，發(fā)言的批評家們眾口一詞也是這么說(shuō)的，真是毫無(wú)新意——上世紀七八十年代就像一頂大帽子，不分場(chǎng)合地被扣上，似乎唯有如此，才能反襯出這個(gè)時(shí)代人類(lèi)思想的萎縮和渾身散發(fā)出的銅臭味。
筆者還在畢業(yè)展現場(chǎng)遇見(jiàn)了一位作品獲得一等獎的作者。閑聊時(shí)，她向筆者訴苦：“以前吧，我的作品色調很重，總想反映點(diǎn)社會(huì )現實(shí)，畫(huà)著(zhù)畫(huà)著(zhù)就要崩潰了，后來(lái)導師問(wèn)我：‘你是這樣的人嗎？做你自己最好了�！谑俏揖蛷淖约焊信d趣的生活經(jīng)歷以及日常生活中的一些幻想出發(fā)，做了畢業(yè)創(chuàng )作，雖然得了獎，但院里又有領(lǐng)導批評我只想著(zhù)腦袋里的那點(diǎn)事，沒(méi)有一點(diǎn)社會(huì )責任感和人文關(guān)懷。接下來(lái)該怎么走，我真不知道了�！�
其實(shí)不知道接下來(lái)該怎么走的人不止她一個(gè)。那些發(fā)出尖銳批評聲音的批評家們就知道該怎么走了嗎？事實(shí)證明，在中國當代藝術(shù)步入“平庸期”后，他們的批評也變得陳腐不堪，有時(shí)候看起來(lái)還有一種以子之矛陷子之盾的荒謬——批評中國當代藝術(shù)太山寨，同時(shí)又詬病傳統的山水畫(huà)創(chuàng )作像“國內某地級市的老干部”怡情之作；在他們大筆撈策展費、潤筆費和研討會(huì )車(chē)馬費的同時(shí)，又批評市場(chǎng)好的藝術(shù)家利欲熏心，一心討好市場(chǎng)；有時(shí)批評藝術(shù)家作品符號化，有時(shí)又嫌他們不夠符號化，不能自成體系；有時(shí)批評藝術(shù)家太過(guò)關(guān)注現實(shí)，舍棄了藝術(shù)本質(zhì)的東西，有時(shí)又嫌他們只追求藝術(shù)美，不關(guān)心現實(shí)……反正，不管正著(zhù)反著(zhù)，批評家總是有話(huà)說(shuō)。從他們不間斷的否定聲中，被批評的人永遠搞不清楚他們的立場(chǎng)和什么才是正確的。當他們站在道德的制高點(diǎn)上苛責別人的時(shí)候，卻對自己放任自流，從未意識到自己作為批評家身上所肩負著(zhù)的使命。那些尖銳的批評，只不過(guò)印證了自上世紀80年代以來(lái)，在商業(yè)的沖擊下知識分子理想主義情結的隕落和他們念念不忘的癡夢(mèng)。
相比較而言，筆者認為藝術(shù)家活的更為真實(shí)。工業(yè)社會(huì )的發(fā)展和商品化的消費浪潮對傳統的文化與生活的割裂，使得商業(yè)成為這個(gè)時(shí)代個(gè)人必須要面對的最大現實(shí)。那些50后、60后所具有的使命感、責任感以及對政治的狂熱，早已讓位于“小時(shí)代”中個(gè)人傷感和迷茫的情緒了。正如吸收了什么樣的營(yíng)養，就會(huì )長(cháng)成什么樣的人，藝術(shù)家如何抗拒得了自己生活的時(shí)代？事實(shí)是，藝術(shù)家的作品不自主地變成了商品，而批評家雖然在社會(huì )經(jīng)濟轉型中淪落為商人，卻打死不肯承認自己的思想正在通過(guò)稿費、研討會(huì )、策展費等一系列形式變相出售。
有不少批評家總是習慣性地痛心詰問(wèn)：藝術(shù)何為？依筆者看來(lái)，若說(shuō)藝術(shù)已經(jīng)消亡，那批評也早已不復存在。沒(méi)有一覽眾山小的氣度和高瞻遠矚，指點(diǎn)迷津的本領(lǐng)，縱使批評得再多也是枉然。此外，中國當代藝術(shù)雖然一定程度上受到了商業(yè)的腐蝕，但必須要承認，藝術(shù)發(fā)展到今天已經(jīng)不僅僅是作為階級斗爭和政治需要的工具，年輕藝術(shù)家更多的是面對自己的心靈現實(shí)，并因此創(chuàng )作了一系列作品。中國當代藝術(shù)的內在表達已經(jīng)更新，而批評卻跟不上了，OUT了，恐怕這是中國當代藝術(shù)最大的現實(shí)吧。
90后：我不原諒中國教育扼殺藝術(shù)夢(mèng)想
鐘道然是中國人民大學(xué)經(jīng)濟學(xué)院三年級學(xué)生，他近日在北京三聯(lián)書(shū)店出版了一本名為《我不原諒》的書(shū)，里面對中國教育制度進(jìn)行了批評和反思。鐘道然是90 后，曾就讀于人大附中，十分喜愛(ài)藝術(shù)。他本打算出國學(xué)習藝術(shù)，但還是沒(méi)有擺脫中國教育的規則，最后決定拿到本科文憑之后再出國學(xué)習。自己寫(xiě)這本《我不原諒》的目的，就是希望改變中國教育的現狀。在書(shū)中，他首先批評了中國教育缺乏獨立精神，進(jìn)而對中國教育進(jìn)行了行業(yè)性分析，認為中國教育的實(shí)質(zhì)就是“人才”制造業(yè)。鐘道然通過(guò)中外教育的對比，得出中國教育應當倡導學(xué)生的權利。在書(shū)的結尾，他還剖析了造成中國教育現狀的根源。
《我不原諒》一經(jīng)出版，便引起了教育界的反響和社會(huì )的廣泛關(guān)注。著(zhù)名教育家、武大前校長(cháng)劉道玉就對鐘道然給予了高度評價(jià)：作為在讀的大學(xué)生，能夠有如此深刻的見(jiàn)解，實(shí)屬難得。
一個(gè)人能否成才，不決定于名校和名師，而是決定于自己，每個(gè)學(xué)生都要掌握自學(xué)的方法，把握自己的命運。百家講壇主講人易中天也力挺這位勇于出書(shū)批評中國教育的90后學(xué)生，還親自為這本《我不原諒》寫(xiě)了序言。序言稱(chēng)“最需要‘以人為本’的領(lǐng)域，卻最不拿人當人，這真是一個(gè)奇跡！”
易中天還在序言里說(shuō)到，受教育者喪失了自我，是因為我們的教育丟掉了根本。今日之中國，學(xué)校是工廠(chǎng)，院系是庫房，班級是車(chē)間，學(xué)生則是流水線(xiàn)上批量生產(chǎn)的齒輪和螺絲釘，其指導思想和生產(chǎn)模式都是一樣的。
我們對中國教育的現狀不止一次地吶喊過(guò)，希望改變中國教育的現狀。其實(shí)，學(xué)者、公眾對教育的種種指責，并不是為了挑中國教育的“刺”，而是想把中國教育搞得更好，使人文教育得到弘揚，使學(xué)生具備獨立人格和自由精神，填補中國學(xué)生“自主創(chuàng )新”這一素養的缺失。
誰(shuí)來(lái)贊助當下的中國藝術(shù)
在歷史的長(cháng)河中，沒(méi)有藝術(shù)贊助的歷史，往往是蒼白沉悶壓抑而不堪回首的.歷史，藝術(shù)贊助風(fēng)行的時(shí)期，往往是安定，富有，創(chuàng )造力充沛，幻想可以自由馳騁，理想可以實(shí)現的歷史。
18世紀的揚州鹽商贊助了以鄭板橋為代表的揚州八怪的大量作品，使其作品在中國藝術(shù)史上占居了重要的地位；19世紀巴黎的新資產(chǎn)階級支持了印象派藝術(shù)家的作品，開(kāi)啟了現代藝術(shù)的先河；國家政權贊助的藝術(shù)，為后人留下了輝煌的故宮(微博)、雄偉的金字塔，以及盧浮宮、大英博物館……
贊助當代藝術(shù)，也就贊助了當代社會(huì )的文明進(jìn)程，也贊助了我們身處其中的歷史。
誰(shuí)來(lái)贊助當下的中國藝術(shù)？
文_子健
成立了數十年的吳作人美術(shù)基金會(huì )一直靠出售大師的作品來(lái)維持自己的運轉，背后苦澀的事實(shí)是舉步維艱經(jīng)濟支撐。其實(shí)，像這樣艱苦維持的中國藝術(shù)館遠不至一家，其困境引起了一個(gè)由來(lái)已久的話(huà)題：誰(shuí)來(lái)贊助當下的中國藝術(shù)？
藝術(shù)贊助是支持藝術(shù)發(fā)展的基礎力量之一。在美國，來(lái)自本國的對本土現代藝術(shù)的贊助及其體制的形成，是美國建立自己當代藝術(shù)形象的根基。而在日本，在過(guò)去的20年中，日本文化交流基金會(huì )投入大量資金，支持日本的當代藝術(shù)在世界各地展出，試圖建立自己在全球當代文化舞臺的新形象。而韓國也通過(guò)社會(huì )各界和政府贊助的光州當代雙年展和文化交流基金會(huì )的運作來(lái)提升當代韓國的文化新形象。
然而，對國內而言，中國的藝術(shù)贊助機制尚未有基本雛形。尤其是國內當代藝術(shù)的主要贊助來(lái)自海外。首先發(fā)達國家一直有收藏當代藝術(shù)的傳統，其次，大陸的當代藝術(shù)在海外十分走紅，成為許多收藏家和博物館追捧目標。第三，從國際藝術(shù)市場(chǎng)的行情來(lái)看，中國當代藝術(shù)的價(jià)位普遍偏低，而且不像中國傳統書(shū)畫(huà)藝術(shù)存在價(jià)位飽和與真假難辨的情況。中國當代藝術(shù)價(jià)位會(huì )隨中國經(jīng)濟的發(fā)展而擁有很大的上升空間。這是各國當代藝術(shù)市場(chǎng)發(fā)展的普遍規律。因此，西方的收藏家紛紛來(lái)到中國，購買(mǎi)優(yōu)秀的中國當代藝術(shù)品，從而贊助了年輕藝術(shù)家的藝術(shù)事業(yè)，例如瑞士前駐華大使�？耸詹亓舜罅恐袊敶囆g(shù)精品，在他的藏品庫中，中國有才華的藝術(shù)家無(wú)一漏網(wǎng)。
眼下，公共美術(shù)館的運行經(jīng)費主要來(lái)自政府的行政撥款。而這些行政費用往往只夠日常開(kāi)支和人頭費。組織藝術(shù)研發(fā)的費用則需要從各方面籌集資金。但傳統的美術(shù)館體制沒(méi)有市場(chǎng)推廣和融資部門(mén)和專(zhuān)業(yè)人才。所以上海美術(shù)館(微博)和廣東美術(shù)館每次舉辦三年展等大型活動(dòng)時(shí)，尋找贊助一直是個(gè)非常棘手的問(wèn)題。這么大型的有廣泛影響的藝術(shù)活動(dòng)都難以尋找到贊助，何況“吳作人國際美術(shù)基金會(huì )”靠賣(mài)畫(huà)維持生計的困境和許多美術(shù)館靠出租展廳度日的局面就不足為奇了。
民營(yíng)美術(shù)館同樣陷入經(jīng)營(yíng)和維持的困境，從某種意義上說(shuō)，雖然其體制上的靈活性和當代性更深入人心，但是，企業(yè)投資文化的短期利益回報要求依然是目前它們面臨的難題，加之中國政府沒(méi)有對企業(yè)贊助文化藝術(shù)方面的優(yōu)惠政策，獲取不求回報的社會(huì )贊助之可能性幾乎為零，民營(yíng)美術(shù)館由此不得不用非常規的手段來(lái)獲取利益以求得生存，這樣的路到底可以走多遠？估計誰(shuí)的心里都沒(méi)有譜。
據悉，國外企業(yè)贊助文化藝術(shù)事業(yè)是因為國家通過(guò)減免稅收實(shí)行相應的鼓勵政策。我國雖然也有類(lèi)似政策，但除了個(gè)別教育、慈善、紅十字會(huì )等捐助項目免稅幅度很大外，更多的公益捐助項目上，企業(yè)只免去應納稅額的3%，這個(gè)力度比較小，不足以鼓勵企業(yè)贊助文化事業(yè)。
當中國當代藝術(shù)單幅作品的最高紀錄在海外屢屢被刷新、更多的資金涌向中國藝術(shù)收藏，當中國的藝術(shù)家變得越來(lái)越有錢(qián)的時(shí)候，中國的學(xué)術(shù)性和探索性的藝術(shù)展覽卻在遭遇前所未有的窘境。到目前為止，這類(lèi)展覽大都是由公立美術(shù)館和其他純學(xué)術(shù)機構硬扛著(zhù)，藝術(shù)界與企業(yè)界的合作往往差強人意，中國藝術(shù)很少能獲得本土企業(yè)的贊助，實(shí)現盈利的學(xué)術(shù)展覽更是少而又少。
一個(gè)時(shí)代都有自己的藝術(shù)精品，而這些藝術(shù)精品又濃縮了一段歷史。中國目前正在進(jìn)行前所未有的社會(huì )歷史變革，在這個(gè)過(guò)程中不僅會(huì )產(chǎn)生精彩的當代藝術(shù)，而且也需要一切熱愛(ài)藝術(shù)，追求高尚生活情操的人們去贊助藝術(shù)。贊助當代藝術(shù)，也就贊助了當代社會(huì )的文明進(jìn)程，也贊助了我們身處其中的歷史。
【美文 美術(shù)家要做“美”夢(mèng)】相關(guān)文章：
1.美能美文
2.美現代美文
6.美文美段摘抄
7.美文美句親情
8.美文美句摘選