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讀《美的歷程》有感（精選22篇）
細細品味一本名著(zhù)后，大家心中一定是萌生了不少心得體會(huì )，這時(shí)就有必須要寫(xiě)一篇讀后感了！那么如何寫(xiě)讀后感才能更有感染力呢？下面是小編為大家收集的讀《美的歷程》有感，歡迎閱讀與收藏。
讀《美的歷程》有感 1
乍一看這本書(shū)真是透著(zhù)一股神秘勁，美怎么會(huì )有歷程的呢？難道以前美的東西現在又不美了？于是我選擇了它。想看看這位學(xué)者如何為我解疑。這本書(shū)采用了時(shí)間順序，從遠古時(shí)期到宋元明清，將每一段時(shí)期的藝術(shù)特色結合社會(huì )背景，介紹了五花八門(mén)的東西，圖騰、青銅器紋飾、詩(shī)詞、小說(shuō)戲曲，實(shí)在是嘆為觀(guān)止。在此之前，我是不知道還可以這樣說(shuō)美的，如此抽象的字卻被描述的這樣具體真是從心底里敬佩李澤厚這位學(xué)者。
美到底是什么？從此書(shū)中看，浪漫主義是美，理性精神是美，山水意境亦是美，它是感性的，也是深刻的。作為一個(gè)理科生，對歷史了解十分有限，但也不認為此書(shū)晦澀難懂。每一個(gè)字中都蘊含著(zhù)歷史文化，細細斟酌，又與之前理解的不太相同了，這便是語(yǔ)言的美吧。在這張大畫(huà)卷中，我仿佛看到了偉大的祖先們對美的積極追求，在社會(huì )背景這個(gè)大熔爐中，人們在適應它，承受它，卻從停止過(guò)對美的探索。
第一次明白美竟然可以如此源遠流長(cháng)，此書(shū)中描寫(xiě)的.都是深刻意義上的“美”，他們是鮮活的，它們身上有著(zhù)歷史的烙印，且大多是深不可測的，真是“可遠觀(guān)而不可褻玩焉”�！み@與我先前理解的美大有不同。在我看來(lái)繁花似錦是美，一枝獨秀亦是美，不過(guò)是理解的層次不同罷了。
作者筆下的美是藝術(shù)的美，繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等，這些自然也是美，既是藝術(shù)的美，更是中國歷史的美，藝術(shù)精神的美。漢代文藝反映了事功，行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意趣，以小說(shuō)、戲曲為代表的明清文藝所描繪的則是世俗人情。
那么這本書(shū)又是在怎樣的社會(huì )背景下產(chǎn)生的呢？原來(lái)20世紀80年代是中國社會(huì )產(chǎn)生的“美學(xué)熱”，它是思想解放運動(dòng)的產(chǎn)物，人們從長(cháng)期壓抑中解放出來(lái)，人們迫切希望有這樣一本書(shū)出現，所以它便應勢而生了。
說(shuō)實(shí)話(huà)，我這人沒(méi)什么藝術(shù)追求，但看了此書(shū)后深覺(jué)醫術(shù)實(shí)在是美，在歷史文化的熏陶下，無(wú)論過(guò)了多少年，它在歷史的長(cháng)河中仍然熠熠生輝，以供無(wú)數仁人志士欣賞。
讀《美的歷程》有感 2
讀完李澤厚的《美的歷程》，雖感慨萬(wàn)千，卻遲遲不敢下筆寫(xiě)讀后感�！膀夫莺硺�(shù)”談何易？真怕荼毒了這部大書(shū)。然而久久思忖之后，還是認為，作為讀者，不管我的造詣如何，至少我的思想是自由的，解讀也好，感悟也罷，只要我愿意敞開(kāi)思想的閘門(mén)，來(lái)次思考的“獨白”與感悟的“演繹”，即使是缺乏思想的邏輯性與言語(yǔ)的系統性，但畢竟是我此番觀(guān)瞻后心靈的原創(chuàng )產(chǎn)物，值得一記。
仰慕李澤厚可以追溯到高中時(shí)期語(yǔ) 文老師的一次無(wú)意提及，而讀這本書(shū)卻得力于著(zhù)名哲學(xué)家馮友蘭對《美的歷程》的一句評價(jià)：“《美的歷程》是部大書(shū)（應該是幾部大書(shū)），是一部中國美學(xué)和美術(shù)史，一部中國哲學(xué)史，一部中國文化史�！痹u價(jià)可謂是高屋建瓴，包羅萬(wàn)象。這是怎樣的一部著(zhù)作呢？何以博得如此贊譽(yù)？帶著(zhù)這個(gè)疑問(wèn)，我開(kāi)始閱讀這部書(shū)。
十幾萬(wàn)字的篇幅，卻勢如劈竹，“天網(wǎng)恢恢，疏而不漏”。若非胸中有大丘壑者，大修為者，大沉淀者，定不能將泱泱華夏文明抽絲剝繭，留連入扣，順理成章，呈現在這部書(shū)里。
越是遙遠的、時(shí)間跨度大的，內容龐雜的歷史越是難寫(xiě)。中國的文明史漫長(cháng)而又恢弘。而文明的形式又多種多樣。在不同社會(huì )意識形態(tài)下，在不同的經(jīng)濟文化基礎上，文明大致可以分為形而下的物質(zhì)文明，和形而上的精神文明。而兩類(lèi)文明旗下的旁支又是錯綜復雜的。有的文明可以在藝術(shù)博物館內以具體的形態(tài)展示，譬如書(shū)中所寫(xiě)的那人面的彩陶、古色斑斕的青銅器、琳瑯滿(mǎn)目的漢代工藝品、秀骨清像的北朝雕塑、筆走龍蛇的晉唐書(shū)法以及道不盡說(shuō)不完的宋元山水畫(huà)等，可以給人最直觀(guān)的認知。而有的文明的展示卻不是用眼睛可以體會(huì )的，而是需要你用心靈去觸及的。時(shí)代的精神積淀下產(chǎn)生的思想、情感、觀(guān)念、意緒等更是讓我們一唱三嘆，流連不已，譬如書(shū)中的先秦理性精神、楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)骨、蘇軾的人生意義、王國維的“有我”與“無(wú)我”之境、明清的從感傷文學(xué)到《紅樓夢(mèng)》等，其路漫漫，作者上下求索，以擾之不濁的的博大氣勢，用一桿墨筆從史前文明一路披靡到明清近代，通過(guò)對中國各個(gè)歷史時(shí)代的文學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)、社會(huì )風(fēng)貌、時(shí)代精神的俯觀(guān)鳥(niǎo)瞰、整體把握，進(jìn)行簡(jiǎn)潔明快而又高度凝練的闡釋、鋪陳、思辨，使得這部薄薄的一冊書(shū)涇渭分明、脈絡(luò )清晰、思維縝密。彰顯出作者宏大的視野、深厚的積累。盡管我在讀的時(shí)候，并不能完全理解、記憶，但其恢弘博大的氣勢，讓我掩卷猶嘆、欲罷不能，繼續這場(chǎng)匆匆的美的巡禮。
當然恢弘博大的氣勢，可以有如是的引人入勝之處，但是緲若空中樓閣的理論和概念也可以借此發(fā)生，因此再大的氣勢也必須要有實(shí)際內容的強大支撐，方才牢靠而不漂浮�！睹赖臍v程》通過(guò)對浩若煙海的有關(guān)藝術(shù)、文學(xué)、歷史的材料的點(diǎn)檢篩選、整理匯合，準確深邃地提煉出各個(gè)時(shí)代特有的美學(xué)主題、精神特質(zhì)，透過(guò)時(shí)代紛繁蕪雜的表象、琳瑯滿(mǎn)目的呈現，為我們提取出獨特的精神實(shí)質(zhì)、美學(xué)實(shí)題，讓我們在不知不覺(jué)中走到了過(guò)往時(shí)代。如果說(shuō)氣勢激發(fā)人的思考愿望，思想引起人的精神共鳴，那么珠玉圓潤的語(yǔ)言常常能調動(dòng)人的感官行動(dòng)。讀《美的歷程》，是禁不住的，你無(wú)法阻擋住那一股從心中汩汩而出的，跟隨而不肯離去的念頭，而這足以說(shuō)明它的語(yǔ)言魅力。不是詩(shī)而勝似詩(shī)的語(yǔ)言，在這里你可以清晰看到，上下對仗、前后呼應、博引旁征------如珠似玉，似流水般勾連，沒(méi)有刻意追求的刻板生硬。寫(xiě)的雖是久遠的歷史，卻沒(méi)有辭不達意的佶屈聱牙，更沒(méi)有酸腐不堪的氣息，語(yǔ)言在這里達到了它能發(fā)揮的絕佳作用。
其實(shí)作為一個(gè)讀者，我早已習慣于讀偏純文學(xué)的作品。對于帶有濃厚性質(zhì)的美學(xué)，哲學(xué)、甚至摻雜了政治、經(jīng)濟的作品，向來(lái)心生畏懼，便敬而遠之。于是，剛讀這部書(shū)的時(shí)候。意志與行為產(chǎn)生了枘鑿。盡管我知道意識形態(tài)與精神文化的發(fā)展離不開(kāi)政治經(jīng)濟的`推進(jìn)。然而主觀(guān)閱讀意識總在回避或輕視非精神形態(tài)的因素的制約。但隨著(zhù)閱讀的深入，讓我漸漸走入佳境，這里的“佳境”不是僅僅只閱讀中獲得的美的感受，而是一種閱讀方式的轉折。這部書(shū)在悄無(wú)聲息中“逼迫”我直面文學(xué)藝術(shù)與經(jīng)濟、政治發(fā)展之間的關(guān)系。此時(shí)閱讀不僅是閱讀，更是一種理性的思考。而思考總是會(huì )帶給你“柳暗花明又一村”的收獲。
基于此，在讀這部書(shū)的時(shí)候，我不禁產(chǎn)生了一種閱讀的“驕傲 ”。甚至產(chǎn)生一種前所未有的閱讀高度感，頗為得意。
另外，我又不得不沉思：“閱讀”——在當下可謂內容豐富，形式多樣。網(wǎng)絡(luò )文學(xué)、電子閱讀，以其新穎獨特的時(shí)尚方式備受熱捧。如何重拾經(jīng)典，捧起經(jīng)典，（我這里指的的紙質(zhì)書(shū)籍），靜心閱讀、發(fā)掘、思考作品中傳統的美學(xué)精神，并進(jìn)行創(chuàng )造性的轉化，道德吸收，值得我們去反思。
“輕淺浮躁”已經(jīng)成為當下時(shí)代人們精神的寫(xiě)實(shí)，而我自己也不能幸免。焦慮不安、荒誕無(wú)聊的“后現代生活”不時(shí)鬼魅一般潛出來(lái)迷惑著(zhù)我。讀《美的歷程》，讓我感受到其中閃耀著(zhù)的生命感性光輝、積淀著(zhù)的歷史理性思考，它以其“初晴”般的美學(xué)性格對我進(jìn)行及時(shí)的解毒與救贖。讓我知道外面的霓虹燈再亮再閃耀，敵不過(guò)手中的一冊好書(shū)。
當然，以上只是我閱讀中及閱讀后感受，極具個(gè)性，不成體系，亦無(wú)嚴謹的支撐，至于對書(shū)中內容的理解肯定有許多偏差亦或是存在著(zhù)“硬傷”，貽笑大方肯定無(wú)疑。但《美的歷程》作為中國美學(xué)史的完美斷想，一件不朽的藝術(shù)品，一座極難超越的頂峰，擁有者一種“李氏美學(xué)”特有的“美”，希望自己以后隨著(zhù)閱歷的加增，再讀、又讀時(shí)，能夠對今天所言所寫(xiě)，加以修正和深化。
讀《美的歷程》有感 3
第一次這么認真讀這么長(cháng)的一本書(shū)，初次接觸，就已經(jīng)激發(fā)我對這本書(shū)的興趣，帶著(zhù)一種似曾相識的感覺(jué)，終于看完這本浩浩湯湯的著(zhù)作，也讓我感受了文明古國的心靈歷史，體會(huì )了美的歷程。
徜徉于書(shū)本，不僅是一次文化藝術(shù)的旅行，更多的是讓我們心里有了更深的了解和感觸，是一次心靈的洗禮，“震撼”這厚重的文字也不足以表現這其中的分量了。在這個(gè)和平，快速發(fā)展的時(shí)代，有幾個(gè)人的思想還可以回到過(guò)去，認認真真地品味“美”，在《美的歷程》一書(shū)中，從美所產(chǎn)生的源頭，沿著(zhù)時(shí)代的順序，分析了各個(gè)時(shí)代美學(xué)的基本特征。從盤(pán)古開(kāi)天辟地開(kāi)始，美就已經(jīng)貫穿整個(gè)歷程，從原始遠古藝術(shù)的“龍飛鳳舞”殷周青銅藝術(shù)的“擰厲的美”，走到今天科技“高技術(shù)的美”，人們的生活似乎也變的愈加的沉重神秘了；六朝.唐.宋佛雕像，宋元山水繪畫(huà)以及詩(shī).詞.曲各具審美三品類(lèi)，明清時(shí)期小說(shuō).西區由浪漫而感傷而現實(shí)之遷等等重要觀(guān)念，也證明了美學(xué)的不同時(shí)代的特征，從宏觀(guān)鳥(niǎo)瞰角度對中國數千年的藝術(shù).文學(xué)作了概括描述和美學(xué)把握。
作為藝術(shù)生，或許在一般人眼里，我們是與生俱來(lái)的稀有動(dòng)物，我們具有非一般人的審美能力，可說(shuō)到底，我們似乎也不曾懂得“美”是一個(gè)怎樣的名詞，該怎樣去理解它？正如李澤厚先生的《美的'歷程》所提到，藝術(shù)趣味和審美理想的轉變，并非藝術(shù)本身所能決定，決定它們的歸根到底仍然是現實(shí)生活，人類(lèi)只是美學(xué)欣賞的被動(dòng)者罷了。這一句話(huà)似乎也讓我懂得：美——并非藝術(shù)本身決定，也不能只靠一種單純的藝術(shù)眼光去看待的，遠不是任何猙獰神秘的東西都能成為美的。學(xué)藝術(shù)的人也并非是稀有動(dòng)物，他們也是具有常人的眼光。像李澤厚一書(shū)中提到：美是需要歷史.美術(shù).文學(xué)等全面的知識積累，震撼中國藝術(shù)的同時(shí)，在文明古國面前，每一個(gè)人都無(wú)奈自己才疏學(xué)淺，深感不足，因此，思索，把握和追求也可以造就出一代文藝，一種美。
作為中國當代大學(xué)生，中國源遠流長(cháng)的五千年深厚的文化底蘊我們又可以了解多少，是不是紅燈綠酒的生活早已埋沒(méi)我們想要向后追溯的熱情？就更談不上如何去發(fā)現美，如何延續美...文末，李先生在美學(xué)層面上，給人性的定義也說(shuō)明了我們應該以怎樣一種姿態(tài)去對待過(guò)去博大精深的美，對待藝術(shù)，對待生活中和意識中的美，對待發(fā)展中的美，正像李澤厚先生在最后說(shuō)的，“美的歷程是指向未來(lái)的”。
讀《美的歷程》有感 4
雖然是對中國歷史上對美的感覺(jué)的匆匆巡禮，但是我的腦子里現在滿(mǎn)是饕餮青銅、爛漫楚辭、魏晉風(fēng)雅、佛陀悲憫、唐詩(shī)宋詞、有我無(wú)我境界的微妙還有小說(shuō)的世俗世界。它們已經(jīng)可以成為一張多姿多彩的歷史膠卷，作者梳理出了一條令人感動(dòng)和自豪的美學(xué)線(xiàn)索：
青銅饕餮——青銅美學(xué)風(fēng)格變化的政治因素——僧侶貴族——青銅表現的意識和美感——原始暴力——超人的歷史力量，甲骨文——“有意味的形式”——銘文金文——小篆
先秦的理性精神——孔學(xué)對藝術(shù)的導向——與西方“認識模擬”的區別——道家中的審美規律——詩(shī)經(jīng)中的美——賦比興原則——散文的美感，中國建筑的理性精神——平凡生活化——嚴格對稱(chēng)的結構——園林美
楚漢浪漫主義——屈原的浪漫主義與神話(huà)——楚漢南方藝術(shù)——漢壁畫(huà)畫(huà)像石工藝品——漢賦——氣勢和古拙
魏晉風(fēng)度——人的覺(jué)醒在文藝和審美心理上的反映——哲學(xué)美感——階級審美理想和趣味——美學(xué)原則“以形寫(xiě)神”“氣韻生動(dòng)”“言不盡意”，為藝術(shù)而藝術(shù)文的自覺(jué)——文學(xué)繪畫(huà)書(shū)法講究研討和自身創(chuàng )作規律和審美形式——“真實(shí)平凡而不可企及的美”
佛陀世容——北魏宗教的救贖——隋唐雕塑——宋代走向世俗
盛唐之音——青春李白——書(shū)法舞蹈中的音樂(lè )美——杜詩(shī)韓文顏字
韻外之致——文藝多樣化——孤獨傷感憂(yōu)郁——“出世”“入世”之間的矛盾——心境和意境——蘇軾代表的人格和對社會(huì )秩序的潛在破壞
宋元山水的意境——現實(shí)促使審美理念的變化——有我之境無(wú)我之境——細節重視和追求詩(shī)意
明清文藝思潮——浪漫主義思潮（感傷主義）——市民文藝——繪畫(huà)與工藝
最讓我敬佩的是作者對語(yǔ)言的運用，這是建立在遣詞造句和對美發(fā)乎真心的融入結合的基礎上醞釀出的文字，可以讓門(mén)外漢窺得一些美學(xué)的形成奧秘。原來(lái)美是這樣讓人感受到的，原來(lái)美是這樣表達的，這是我在閱讀這本書(shū)自始至終的氛圍。印象深刻的是他說(shuō)商周青銅器的獰厲之美，因為“怪異形象的雄健線(xiàn)條，深沉凸出的鑄造刻飾”，因為“超人的歷史力量與原始宗教神秘觀(guān)念的結合，使青銅藝術(shù)散發(fā)著(zhù)一種嚴重的命運氣氛”。以及在評論山水畫(huà)發(fā)展到無(wú)我之境時(shí)的表達“人生的意義和目標是什么？一切都是沒(méi)有答案的飄渺，也不可能找到答案。于是最后歸結于隱逸漁樵，寄托于山水花鳥(niǎo)”。就是這么寥寥幾筆好像信手拈來(lái)卻展現了精華。我在想，作者是在體會(huì )美感時(shí)把自己完全融入了青銅器和山水畫(huà)時(shí)，結合歷史與人生的感悟所獲得的美感。美應該從來(lái)都不單純只是審美意義上的吧。
作者是按照歷史的順序表現不同時(shí)代的人的口味和對美的要求。而且會(huì )介紹審美變化的社會(huì )背景。這就讓我感覺(jué)到美與現實(shí)與社會(huì )的關(guān)系。作者其實(shí)也討論了這種美的藝術(shù)規律，試圖去追尋一種普遍性的文藝發(fā)展的總體描述。和這種描述與社會(huì )條件之間的關(guān)系。作者總結過(guò)：“秦漢時(shí)期的藝術(shù)，表現的是人對世界的鋪陳和征服；魏晉六朝的藝術(shù)突出的是人的風(fēng)神和思辨；盛唐是人的意氣和功業(yè)；之后則表現為人的心境和思緒�！边@些變化的確可以從現實(shí)中找到蛛絲馬跡乃至于顯而易見(jiàn)的線(xiàn)索。作者的解釋也令人信服。在社會(huì )政治黑暗時(shí)，藝術(shù)家們可以寄情美的和理論的世界，所以在藝術(shù)和哲學(xué)思辨方面會(huì )有突破；而面臨盛世，不少藝術(shù)品也能得到長(cháng)足的發(fā)展等等。
讀過(guò)朱光潛先生對美的論述，我覺(jué)得美的.載體或者說(shuō)表達美的事物應該是與現實(shí)有距離的，美就產(chǎn)生在這段距離中。這也從這本書(shū)中得到更多的印證。就以壁畫(huà)為例吧，漢代的壁畫(huà)較為古拙，這原本是因為時(shí)代的局限，但某種程度上也成就了它。遼闊的現實(shí)圖景，邈遠的神話(huà)加之以強有力的線(xiàn)條，不那么準確的描繪，讓漢代藝術(shù)呈現出了人對物質(zhì)世界征服的主題和一往無(wú)前的美學(xué)風(fēng)格。（）北魏壁畫(huà)前期的不食人間煙火和后期的高超飄逸以及隋唐時(shí)期人們對歡樂(lè )和幸福的幻想。但是中唐之后，壁畫(huà)開(kāi)始走向世俗和真實(shí)，美感開(kāi)始缺失。宋代敦煌的壁畫(huà)，盡管壁畫(huà)石窟很大，但精神全無(wú)。
但是同時(shí)我也感受到了，美的另一個(gè)角度。來(lái)自于不同于時(shí)代的勇氣的反叛。這個(gè)的最佳代表我覺(jué)得是蘇軾。以前看林語(yǔ)堂先生寫(xiě)蘇東坡，只覺(jué)得這是個(gè)完美的人。本書(shū)的作者雖然對他沒(méi)有過(guò)多溢美之詞，卻肯定了蘇軾帶來(lái)的一種美感淵源。蘇軾其實(shí)是文人士大夫出世與入世矛盾表現最為典型的代表。他一直是在入仕的渴望和最求解脫的豁達當中，有意無(wú)意地顯示了對社會(huì )秩序潛在的破壞性，詩(shī)詞的超脫好像要否定封建社會(huì )一樣。雖然當時(shí)不明顯，“但是他的這種美學(xué)理想和審美趣味卻對元代到明中葉以來(lái)的浪漫主義思潮起到了極為重要的先驅作用”。
作者在講述過(guò)程中也多次有過(guò)值得咀嚼的語(yǔ)言：暴力是文明社會(huì )的產(chǎn)婆；只有對世間生活懷有熱情和肯定，并希望這種生活繼續延續和保存，才可能使得藝術(shù)對現實(shí)的一切懷有極大興趣去描繪，去欣賞，去表現，使他們一漏無(wú)疑地全面地豐滿(mǎn)地展現出來(lái)。等等。
慶幸有《美的歷程》吧！
讀《美的歷程》有感 5
在人類(lèi)還未有意識進(jìn)行文化活動(dòng)開(kāi)始，一種對美的元素的積淀也悄然展開(kāi)，讀美的歷程有感。遠古傳來(lái)的崇高的音響和美的樂(lè )聲交相輝映，相得益彰。
在那原始混沌的時(shí)代，美并不是美，而是一種崇高。何謂崇高？十八世紀英國著(zhù)名的思想家埃德蒙·伯克曾經(jīng)說(shuō)："崇高是我們心中所產(chǎn)生而感受到最強烈的情感，因為痛苦的觀(guān)念比快樂(lè )來(lái)得還要強有力，而這種強有力作用時(shí)，那情感就是驚愕，驚愕是一種靈魂的狀態(tài)，處在其中時(shí)所有的精神活動(dòng)都會(huì )停止，并帶有某種程度上的恐懼。"崇高，會(huì )使人們的心靈充滿(mǎn)緊張。原始部落的遠古圖騰便是這樣的道理。在原始部落的遠古圖騰便是這樣的道理。每個(gè)部落有其奉為神明的神獸，在人力還不足以抵抗自然的時(shí)代，在自然淘汰法則下，生物對比其強勢的另一種生物有其恐懼和自然而然的敬畏。圖騰，是人類(lèi)有意識的符號和標記。在部落對抗吞并甚至融合的時(shí)候，這種符號和形式，通過(guò)人潛意識中的生理反應，對其主觀(guān)和客觀(guān)的感性和理性造成了刺激，形成一種類(lèi)似崇高的情感，這種情感便被記憶在感官里，形成對美的原始積淀。
在原始社會(huì )，人們對美的詮釋更是一種對周遭環(huán)境的本能式的表達。巫術(shù)禮儀的舞蹈、歌唱、禮儀"如火如荼，如醉如狂，虔誠而蠻野，熱烈而謹嚴".這是另一種高貴的崇高——原始歌舞。
隨著(zhù)奴隸社會(huì )的建立，一種絕對權威的統治，崇高獰厲的美浮出這個(gè)時(shí)代，"歷史從來(lái)不是在溫情脈脈的人道牧歌聲中進(jìn)展"、"暴力是文明社會(huì )的產(chǎn)婆"、"當時(shí)社會(huì )必須通過(guò)種種血與火的兇殘、野蠻、恐怖、威力來(lái)開(kāi)辟自己的態(tài)度向前跨進(jìn)",這種恐懼下的符號化，摻雜著(zhù)宗教的神秘，崇高而蕩漾一種不可復現的童年派的美。你難以說(shuō)，這種現象和想象究竟為后世中國人的審美觀(guān)念留下多濃墨厚彩的一筆，但你無(wú)法否認，這是潛藏在所有中國人血液里最神秘的基因密碼。崇高與美就這樣開(kāi)始交錯纏繞，形成中華民族美學(xué)及其重要的一部分。
乃至你無(wú)法辯駁，幾百年后的楚地南蠻，延展一種超越了公認的崇高與美的屬性——浪漫。楚國文化沾染了理性的概念，卻在原始巫術(shù)禮儀的歌舞和音樂(lè )上愈演愈烈。它又并非一般的崇高，因楚國文化夾雜著(zhù)由神人化向人間化、理性化的這個(gè)過(guò)程。它把神話(huà)故事化為君臣父子間的世間秩序，神力亂神固然存在，卻不再占主導地位。這種崇高，又類(lèi)似一種崇拜。它的美又和原始社會(huì )的美的模糊概念不一樣，它有了想象紛繁因而變得熾熱深沉，更帶有個(gè)體人格和情操，美就在這個(gè)過(guò)程中被賦予了更豐富的內涵和感知。這種崇高和美的揉合"開(kāi)創(chuàng )了中國抒情詩(shī)真正光輝的起點(diǎn)和無(wú)可比擬的典范".
再看魏晉南北朝，這個(gè)哲學(xué)重新獲得解放的時(shí)代。思辨哲學(xué)達到的純粹和深度是空前的。它感嘆的是生命的短促和人生無(wú)常的悲哀。極高和極深都能引起崇高感，不過(guò)極深引起崇高感夾雜著(zhù)顫栗驚懼，而極高引起的崇高感則是伴隨著(zhù)欣賞贊嘆。魏晉南北朝是一個(gè)動(dòng)蕩的時(shí)代，門(mén)閥制度下的政治清洗尤為嚴重，貴族并不用擔心所謂的家道中落，需要擔心的只有改朝換代，而恰恰，這一改朝換代在魏晉南北朝，就跟吃飯一樣常見(jiàn)。因此在這一大社會(huì )背景下，貴族有足夠的學(xué)識和相對安定的物質(zhì)條件，既執著(zhù)又恐懼探索人生。這便是瀟灑又飄逸自得的魏晉風(fēng)度的由來(lái)。動(dòng)蕩帶來(lái)恐懼，而清高的人格帶來(lái)認識的贊嘆。一種崇高又油然而生，在魏晉風(fēng)度影響下，文學(xué)和藝術(shù)作品都別具風(fēng)骨并且具有了文的意識和道的`高度。中國文脈的又一主線(xiàn)，中國文藝最為發(fā)達和具有民族特征，同是中國民族文化心理結構的一種高度集中化、純粹化的藝術(shù)——書(shū)法走進(jìn)了大眾的視野，表現出魏晉人對美和崇高的認識進(jìn)入了自覺(jué)階段。
佛教傳入中國剛好在魏晉，社會(huì )最動(dòng)蕩而人的追求無(wú)所托的時(shí)候。那種反理性的宗教迷狂淋漓盡致地體現在佛像及其壁畫(huà)上。"……仍可以感覺(jué)到那種帶有刺激性的熱烈迷狂的氣氛和情調：山村野外的荒涼環(huán)境，活躍飄動(dòng)的人獸形象，奔馳放肆的線(xiàn)條旋律，運動(dòng)型的形體姿態(tài)。"他們的佛像又是這樣的"某種病態(tài)的瘦削身體，不可言說(shuō)的深意微笑，洞悉哲理的智慧神情，擺脫世俗時(shí)的瀟灑風(fēng)度，。這是魏晉以來(lái)這個(gè)階級追求向往的美的最高標準。"人匍匐在佛像下，追求的只是一剎那的安定和喘息，那時(shí)候的魏晉"白骨蔽野，百無(wú)一存",所有可以寄托的便只有往世和來(lái)生，以及手上的那件袈裟。黑格爾在論證歐洲中世紀宗教藝術(shù)中曾經(jīng)講過(guò)"這是把苦痛和對于苦痛的意識和感覺(jué)當作真正的目的，在苦痛中愈意識到所舍棄的東西的價(jià)值和自己對他的喜愛(ài)，愈長(cháng)久不息地觀(guān)看自己的這種舍棄，便愈發(fā)感覺(jué)到把這種體驗強加給自己身上的心靈的豐富，"這便是崇高的價(jià)值，也是美的體現。
再觀(guān)中唐以后，世俗化和理性化愈加明顯地體現到人們身上，崇高也就變成了人們道德上的崇高，真善美的一種體現。這種崇高便和前者不一樣了。藝術(shù)的感染力雖然也強，但卻沒(méi)有了立體思考后具有宇宙意識的大震撼和大氣象。但是人格的崇高依舊與美交錯纏綿，譜寫(xiě)中國文脈的新篇章，給予美一種新的意識和形式。
中華文化在歷史長(cháng)河中激蕩前行，即使歷史有一定的相似性，但是，一切人類(lèi)的進(jìn)化繁衍的契機都來(lái)自于偶然。偶然后的結果通常都是既破又立。除卻先秦，便是魏晉南北朝、中唐上和明末在中華民族的發(fā)展史上推動(dòng)了中國命脈的發(fā)展。魏晉的思辨帶來(lái)的人類(lèi)追求，與先秦理性精神影響了中國人信仰與俗世的融合，中唐的世俗化和宋明理學(xué)的同化影響中國人的個(gè)性特征，明末的資本主義思想萌芽批判大中華的弊病，這多元的思想推動(dòng)中國滯后的身軀。而這些，在萌發(fā)或形成的過(guò)程或多或少地影響中國的文化特征和審美意識。其中，自然意識下的崇高和美交錯譜寫(xiě)了一條線(xiàn)索，無(wú)論是破或立，分還是合，一種感染人類(lèi)心靈的屬性無(wú)所不在。
讀《美的歷程》有感 6
細細研讀了李澤厚先生的《美的歷程》，有很多感觸，但是如果要我以此展開(kāi)對中國美學(xué)或者中國美學(xué)中的一個(gè)點(diǎn)做出深刻的分析，還是覺(jué)得心有余而力不足。曾經(jīng)嘗試寫(xiě)過(guò)的幾篇文章中有的只是總結李澤厚先生的觀(guān)點(diǎn)或者分析文章的結構，有的只是忽然體會(huì )到美學(xué)與其他學(xué)科的共通之處而提出了自己的假設，有的甚至是對文章的科學(xué)性、客觀(guān)性和學(xué)術(shù)價(jià)值提出了質(zhì)疑�；叵肫饋�(lái)，對文章觀(guān)點(diǎn)的總結和結構的梳理只是建立在原文的基礎之上，而“假設是沒(méi)有任何意義的”，質(zhì)疑更是應該建立在廣泛深入地研究之上。中國文化博大精深，李澤厚先生又是美學(xué)大師，初入中國文化之門(mén)的我是不是做這樣的假設和評價(jià)有些太過(guò)輕狂了呢？何況做學(xué)問(wèn)本應懷有包容和取精之心，怎能對他人的心血妄自評價(jià)？所以我的這篇讀后感也只就自己看后的體會(huì )和想法寫(xiě)寫(xiě)了。
李澤厚先生的《美的歷程》與其他的藝術(shù)史不同的是，作者將中國美術(shù)的發(fā)展放置于當時(shí)大的社會(huì )政治經(jīng)濟背景下，將社會(huì )環(huán)境的變化與藝術(shù)的變化關(guān)聯(lián)起來(lái)，使讀者能了解到中國美術(shù)發(fā)展變化的深層原因。全書(shū)行文優(yōu)美，分析透徹，雖然對某些時(shí)代美術(shù)的闡述有局限性，但是它并不是中國美術(shù)的百科全書(shū)（試問(wèn)誰(shuí)又能寫(xiě)得出真正意義上中國美術(shù)的百科全書(shū)呢？），所以也沒(méi)必要對這種“缺點(diǎn)”進(jìn)行評論�！睹赖臍v程》讓我對中國美學(xué)的氣質(zhì)和中國文化的形成有了一個(gè)比較全面深入地了解。這個(gè)了解是很有必要也極為重要的，它不僅為以后的學(xué)習提供了一個(gè)大框架和研究方法，也讓我懂得了何謂中國氣質(zhì)：一種“浩然正氣”，一種“里仁為美”，一種儒道互補的“出世”“入世”的精神。這種氣質(zhì)形成了獨特的中國文化和中國人的理性精神，這也是我們?yōu)楹螢椤爸袊恕倍c地球上的其他人不同的原因，也形成了千百年來(lái)中國與眾不同成就非凡的美術(shù)。
這里我說(shuō)的美術(shù)，指的是“大美術(shù)”這一概念，它自然包含著(zhù)設計。我想我要老生常談了，那就是：當代的中國沒(méi)有自己風(fēng)格的設計。當提到德國設計時(shí)我們會(huì )想到如包豪斯等的理性的功能第一的設計；提到日本設計時(shí)會(huì )想到如三宅一生等的靜謐簡(jiǎn)樸充滿(mǎn)禪意的設計；提到美國設計時(shí)會(huì )想到如可口可樂(lè )等的大眾化消費的浮華的設計；提到北歐設計時(shí)會(huì )想到如宜家等“cozy”的設計……而提到中國設計呢？我們想到的是青銅器上的饕餮紋，京劇上的臉譜……然后將它們做為中國元素放入設計，但這是祖宗的東西，我們并沒(méi)有形成自己的當代中國風(fēng)格，我們的設計實(shí)際上是西化了，我們的行為習慣也西化了。每一風(fēng)格的設計與該民族的風(fēng)俗習慣文化意識息息相關(guān)，在讀《美的歷程》時(shí)，我忽然意識到，我們的設計也許也應該與中國美術(shù)的“氣質(zhì)”相關(guān)，而不該是簡(jiǎn)單的符號元素的拼湊。而有中國美術(shù)“氣質(zhì)”的設計是什么呢？在青銅時(shí)代，它是宏大威儀的甚至是駭人的；在楚漢，它是浪漫奔放和古拙的；在唐代，它是華美的……它很難用一個(gè)詞或者一句話(huà)來(lái)概括，但我想它應該是能表現出極高的藝術(shù)價(jià)值和承載著(zhù)極重的文化積淀，能承接五千年文明的“自然”形態(tài)，而決不該是古代符號的填充。也許這想法又空又玄，但是我知道有一天，我會(huì )看到一系列有現代氣息的優(yōu)美設計，這種設計能使任何人都贊嘆到：“��！這是有中國風(fēng)格的當代設計�！倍@背后就需要不懈的對中國文化的學(xué)習和研究，體會(huì )屬于我們自己的風(fēng)格并把它具體化實(shí)物化，我想這就是學(xué)習中國美學(xué)的用處。
另外，我注意到本書(shū)的第三章是《先秦理性精神》，而第四章是《楚漢浪漫主義》，也就是說(shuō)：如同其他談中國美學(xué)的書(shū)籍一樣，作者將中國第一個(gè)大一統的帝國——秦朝，一筆帶過(guò)了。根據亞斯貝爾斯的.著(zhù)名的“軸心時(shí)代”理論：“公元前800至公元前200年之間，尤其是公元前600至前300年間，是人類(lèi)文明的‘軸心時(shí)代’�！S心時(shí)代’發(fā)生的地區大概是在北緯30度上下，就是北緯25度至35度區間。這段時(shí)期是人類(lèi)文明精神的重大突破時(shí)期。在軸心時(shí)代里，各個(gè)文明都出現了偉大的精神導師——古希臘有蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德，以色列有猶太教的先知們，古印度有釋迦，中國有孔子、老子……他們提出的思想原則塑造了不同的文化傳統，也一直影響著(zhù)人類(lèi)的生活……在那個(gè)時(shí)代，古希臘、以色列、中國和印度的古代文化都發(fā)生了‘終極關(guān)懷的覺(jué)醒’。換句話(huà)說(shuō)，這幾個(gè)地方的人們開(kāi)始用理智的方法、道德的方式來(lái)面對這個(gè)世界，同時(shí)也產(chǎn)生了宗教。它們是對原始文化的超越和突破。而超越和突破的不同類(lèi)型決定了今天西方、印度、中國、伊斯蘭不同的文化形態(tài)�！倍赝醭菑墓�221年至公元前206年，它的存在時(shí)間正處于“軸心時(shí)代”時(shí)代的末尾；它所存在的地理位置從最開(kāi)始的西北高原（今天水隴西縣秦亭，一說(shuō)秦州清水縣谷名）直到統一中國定都咸陽(yáng)，這一地理位置也正處于“軸心時(shí)代”的發(fā)生地區。
如果說(shuō)在“軸心時(shí)代”里古代文化都發(fā)生了“終極關(guān)懷的覺(jué)醒”，各文化形態(tài)對原始文化都進(jìn)行了超越和突破，那么，秦自公元前230年開(kāi)始只用了十年時(shí)間就征服了所有的國家所有的部落，結束了500年的戰亂（請注意：這五百年是從公元前770年至公元前221年，這恰好是中華文明的“軸心時(shí)代”），這一事件的發(fā)生是否具有特殊的意義呢？它對我們文明的持續影響會(huì )是什么呢？這也許是一個(gè)值得關(guān)注的有意思的話(huà)題。
李澤厚先生在《先秦理性精神》的第三節《建筑藝術(shù)》中談到中國建筑時(shí)說(shuō)：“‘百代皆沿秦制度�！ㄖ嗳��！碑斎贿@里的“制度”不僅是指建筑的制度�！皾h承秦制”，“百代皆沿秦制”，而秦的制度是由法家建立起來(lái)的。眾所周之，在公元前356年商鞅變法之后，秦迅速的崛起了，從公元前230年開(kāi)始只用了10年就統一了中國，這是否可以理解為法家所建立起來(lái)的上層建筑一舉擊潰了其他各家建立的上層建筑，在“終極關(guān)懷的覺(jué)醒”對原始文化的超越和突破中法家曾獨占鰲頭？緊隨秦后的漢王朝雖然是“廢黜百家，獨尊儒術(shù)”并為后世帝王所采納，但是漢宣帝曾有言：“漢家自有制度，本以霸王道雜之，奈何純用德教，用周政乎？”道破了“儒表法里”的天機。漢武帝雖以董仲舒開(kāi)辦太學(xué)，廣布儒道，但以張湯為代表的酷吏，足以證實(shí)其法家的“內里”。再觀(guān)后世的各個(gè)朝代，難道不都是暴力機器在“溫文爾雅”“里仁為美”的外表之下，起著(zhù)維護統治集權的主要作用。
1974年，陜西秦陵出土了舉世震驚的秦始皇兵馬俑�，F在，讓我們把注意力從兵馬俑的身上轉移一下，看一看隨之出土的兵器之中的四萬(wàn)多只箭頭。這四萬(wàn)多之箭頭統一采用流線(xiàn)型的三棱錐形，放下這一與現代子彈幾乎相同的符合空氣動(dòng)力學(xué)的奇跡不談，單從其型質(zhì)進(jìn)行考證：在科學(xué)家抽檢的成百上千只箭頭后發(fā)現，這些箭頭的底邊寬度的平均誤差只有正負0.83毫米，每個(gè)箭頭的三個(gè)弧面幾乎完全相等，每個(gè)箭頭的金屬配比幾乎完全相同。這就證明了秦人做了一件超越時(shí)空的事：大規模標準化的批量生產(chǎn)，而這正是現代工業(yè)的基礎，這種生產(chǎn)方式大大改變了人們的思維模式和行為方式，成就了現代文明。秦人能達到如此高超的技術(shù)水平，建立如此超前的生產(chǎn)制度，和法家高效而先進(jìn)的思想觀(guān)念密不可分，正如呂不韋在《呂氏春秋》中寫(xiě)道：“物勒工名，以考其誠，如有不當，以興其罪，以究其情”。試想，如果這種生產(chǎn)方式能夠在秦以后就能得以延續并廣泛而深入地發(fā)展，其結果可能會(huì )讓人不寒而栗。那么，我們在之后的兩千年中到底繼承了多少呢？
在美學(xué)上談到這一話(huà)題可能有些偏離中心了，但是統治者的思想觀(guān)念影響著(zhù)國家政治，經(jīng)濟，自然也就影響著(zhù)文化，藝術(shù)。當談到中國傳統美學(xué)，我們只集中精力研究“儒道互補”“儒道相生”而將秦文化一筆帶過(guò)，將“外儒內法”的法家只歸為“百家爭鳴”中的一派時(shí)，是不是有失偏頗了？也許是時(shí)候該深入研究一下它的價(jià)值了。
這些就是我在讀完這本書(shū)后的一點(diǎn)疑問(wèn)和想法，也想和有耐心看完這篇文章并有興趣的朋友探討一下。
讀《美的歷程》有感 7
曾經(jīng)以為，自己明白了美的真諦;曾經(jīng)以為，美只是一種純粹的客觀(guān)存在;曾經(jīng)以為，美是冷峻而遙不可及的;曾經(jīng)以為，美便只是那秋日梧桐靜靜散落的身影。鏡中花，水中月，需要寂寞地欣賞……
浮華的城市，斑駁的光影，闌珊的燈火，如晝的黑夜，喧鬧的人群。眼前的一切，讓我迷茫，困惑，矛盾。美在哪里?是柳永的楊柳岸，還是太白的杯中酒?是如水的月光，還是午夜夢(mèng)回，故鄉依舊的悠然?于是，走進(jìn)《美的歷程》，走進(jìn)美的記憶，感受美給予心靈的寸寸溫暖，完成了心靈一次矛盾掙扎而充實(shí)的洗禮……
鳥(niǎo)瞰著(zhù)美伴隨著(zhù)時(shí)間流淌千年的痕跡，漸漸發(fā)現，美是有生命的，她打開(kāi)了每個(gè)時(shí)代的靈魂，她給予人們感性自覺(jué)與思考。漸漸發(fā)現，她擁有深厚的生命厚度與長(cháng)度，她播灑智慧的讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現，美是莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑，是孔子憂(yōu)天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)的。她帶給靈的不僅僅只是那短暫的快樂(lè )與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
陡然發(fā)現自己對美的認識的淺薄，只看到了美的表面，卻忽略了美的本質(zhì)，忽略了美帶給靈的如生命扎根般的。美一直在我們的身邊，她來(lái)自于生活，卻高于生活。溫暖而愜意的'美，需要知己般的聆聽(tīng)與理解，需要生命的空間去容納，需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量，需要用真誠透明的靈魂去。生活給予美以生命，美給予生活以。
《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，是需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細品味的，真正的美是要在如鏡的心中才能看見(jiàn)，同時(shí)看見(jiàn)自己的內心。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來(lái)自于生活，而這種生命力需要我們用對生命的熱情去，只有這樣，美才能在眼前，真正富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止、沉默寂寥。
浮躁的世界，看著(zhù)人們對美的理解在的海洋里一點(diǎn)點(diǎn)與沉淪，那歡笑過(guò)后的蒼涼，幻滅，虛妄，在黑夜里，在月光下一點(diǎn)點(diǎn)發(fā)酵，破碎。美在這個(gè)世界似乎是混沌的，是迷惘的，憂(yōu)慮如影相隨，面對著(zhù)那殘陽(yáng)之下漸漸升騰的喧囂……
千百萬(wàn)年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪，沒(méi)有歸宿與認同的依靠。然而美的生命總是有規則地出發(fā)與回歸，無(wú)論滄桑卻依然生生不息，綿延不止，她沉睡于每一個(gè)人最初清澈的記憶，一夢(mèng)斑斕，夢(mèng)醒之后依舊浪漫，絢爛，美的傲然于天地之間�！吧钣肋h都不會(huì )拋棄如此深刻的，從古至今�！薄睹赖臍v程》低語(yǔ)著(zhù)。
從先秦百家對來(lái)去的溯源到魏晉名士對于人的價(jià)值、文的的求索到南宋有無(wú)之境的深刻探討，先人對內化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面，承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然人類(lèi)本身，從對未知力量的到對意識的發(fā)掘，神秘的圖騰，古拙的漢塑，靈動(dòng)的書(shū)法，哀婉的紅樓，虛實(shí)相間的山水人情，都是歷史在尋找美的最初的載體�！睹赖臍v程》引領(lǐng)我從感性的思考，從親歷式的閱讀體驗中去觸摸生命之美的溫度，追尋美的足跡，獲得美的與啟迪。
我仿佛觸到了這個(gè)文明古國心靈的歷史，仿歷了千年以來(lái)懸于靈魂深處的。在美的下，生命變得敞亮而豁達，平靜而深邃。
作為人感性認識中自覺(jué)觸發(fā)的一種意識知覺(jué)，作為一個(gè)時(shí)代的火花的凝聚，美她于每一個(gè)人內心的深處。當外在的美使生命與合拍的那瞬間，我們需要做的，是聆聽(tīng)生命之大美，是讓自己的心靈與美水乳交融，并成為內在美的自覺(jué)載體。
一如莊子的生命有七重境界：外天下，外物，外生，朝徹，見(jiàn)獨，無(wú)古今，不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄，甚至把的生命在第三重境界便與意識相剝離，最后還剩下什么?是一種靜止的美的生命的延續，是一種面對世界的偉大思考和假設。生命成為了美，把世界凝固在意識的一秒，只有美在流動(dòng)。莊子把如此抽象的內在的美的以生命的形式外化，生命價(jià)值的提升與意識的超越是美的終極意義與價(jià)值。這樣的灑脫與超然，這樣的是怎樣的一種美的境界?她如扶風(fēng)而來(lái)的笛聲，直抵我們的心靈深處。
一剎那的，在千年風(fēng)霜間……我浮躁的心終于安靜下來(lái)，窗外露臺的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞，那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納于這林立的樓宇間，澄澈，絢爛，沉靜，驚奇，原來(lái)美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里潛滋暗長(cháng)，只因愛(ài)美的心，生命的力，溫暖的情。
讀《美的歷程》有感 8
一本書(shū)是否受歡迎，我認為關(guān)鍵在于是否有吸引人之處。而吸引就要靠書(shū)中的內涵體現出來(lái)。
這個(gè)寒假，我在閑暇之余讀了一本書(shū)叫做《美的歷程》。這是“二十世紀最后一個(gè)文化英雄”李澤厚先生寫(xiě)的。在我讀書(shū)的過(guò)程中我發(fā)現書(shū)中的許多圖片在我的歷史書(shū)上也出現過(guò)，一種似曾相識的感覺(jué)更是激發(fā)了我對讀書(shū)的興趣。因此，這個(gè)寒假，開(kāi)始了我的“美的歷程”
從盤(pán)古開(kāi)天辟地，美便貫穿整個(gè)歷程。原始遠古藝術(shù)的“龍飛鳳舞”殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲之美”，先秦理性精神的“儒道互補”，楚辭、漢賦、漢畫(huà)像石之“浪漫主義”，“人的覺(jué)醒”的魏晉風(fēng)度，六朝、唐、宋佛像雕塑，宋元山水繪畫(huà)以及詩(shī)、詞、曲各具審美三品類(lèi)，明清時(shí)期小說(shuō)，由浪漫而感傷而現實(shí)之變遷等等重要觀(guān)念，《美的歷程》分析了不同時(shí)代的美學(xué)特征。從宏觀(guān)鳥(niǎo)瞰角度對中國數千年的藝術(shù)，文學(xué)作了概括描述和美學(xué)把握。
閱讀者本書(shū)，我認為是一次心靈的洗禮�！罢鸷场边@厚重的詞已不足以表現其中的分量。通過(guò)藝術(shù)之美，讓讀者品味歷史藝術(shù)美之瑰麗的本質(zhì)。與單純文字審美有本質(zhì)不同，作家李澤厚的美需要歷史、美術(shù)、文學(xué)等全面的知識積累。讀書(shū)時(shí)，為中國藝術(shù)而感到震撼，同時(shí)，也無(wú)奈于自己的才疏學(xué)淺，讀書(shū)的過(guò)程中感到吃力。自以為，這本必讀的美學(xué)的理論，應更深層次的研讀。認真、仔細的'閱讀，感應心靈的震撼。
我認為對于大多數同學(xué)來(lái)說(shuō)，插圖多的書(shū)，我們往往讀的很快，大多數看的都是圖片，很少去看文字。但，當看到這本書(shū)時(shí)，我卻有一種想要在琳瑯滿(mǎn)目的文字中遨游的感覺(jué)。書(shū)中的文字給了我巨大的力量。同時(shí)也感受著(zhù)圖畫(huà)中的深層含義。這種正如作者所說(shuō)的物質(zhì)勞動(dòng)力與精神勞動(dòng)相分離與適應造就出一批思想家，也造就出一批思想。這是一本叫我讀懂文化心里的書(shū)，這是一本美學(xué)欣賞的啟蒙讀物。
文末，李先生在美學(xué)層面上，給人性的定義也說(shuō)明了我們應該以怎樣的一種姿態(tài)去對待藝術(shù)，對待生活中和意識中的美，對待發(fā)展。正像李澤厚先生最后所說(shuō)的——“美的歷程是指向未來(lái)的”。
讀《美的歷程》有感 9
知道李澤厚先生是在一場(chǎng)主題為“建筑的未來(lái)”的研討會(huì )上，印象十分深刻。一位聚落研究的學(xué)者在談到“對待新舊事物的態(tài)度”這個(gè)問(wèn)題時(shí)曾說(shuō)，“新的文明應當在樸素的基礎上生成，是一種對內心的期待，不僅僅是形式上的文化傳承。我們應當從視覺(jué)上拋棄過(guò)去，從基因上喚起過(guò)去，并用現代的方式去重構�！�
之后他就提到了李澤厚先生和他的《美的歷程》。的確，這本書(shū)中所寫(xiě)的和老師想要傳達給我們的東西一脈相承。一代美學(xué)大師用他自己的方式向世人展現了從洪荒時(shí)代直至清末中華民族美的發(fā)展歷程，從最初的圖騰、禮器逐漸發(fā)展到文字、繪畫(huà)直至后來(lái)的文學(xué)領(lǐng)域，一種美的意識與形態(tài)貫穿始終。讀罷此書(shū)，感慨良多，書(shū)中的每個(gè)句子都想抄下來(lái)，強烈地感到身上的某種基因正在被親切的喚醒。在我看過(guò)的所有書(shū)中，自認為可以推薦給身邊所有人閱讀的并不多，但李澤厚先生《美的歷程》絕對是其中一本。我們需要的一種關(guān)乎我們民族的內在的美的召喚與精神從未止息過(guò)，即使是在全球化浪潮席卷世界的今天。
那么美到底是什么？想必每個(gè)人心中都有不同的答案。在這本書(shū)里李澤厚先生給讀者展示了其中一種——對于中國古典文藝的匆匆巡禮。盡管在整個(gè)人類(lèi)文明浩浩蕩蕩的發(fā)展歷程中，這只是其中很小的一部分，但從中我們或許可以去尋找一種共同性或普遍性的文藝發(fā)展的客觀(guān)規律。
“我們可以肯定，只要人類(lèi)是發(fā)展的，物質(zhì)文明是發(fā)展的，意識形態(tài)和精神文化最終（而不是直接）決定于經(jīng)濟生活的前進(jìn)，那么這其中總有一種不以人們主觀(guān)意志為轉移的規律，在通過(guò)層層曲折渠道起作用�！本秃帽热绱司眠h、早成陳?ài)E的古典文藝，為什么直到今天仍然有攝人心魄的力量呢？原因就在于積淀在這些作品中的情理結構與今天中國人的心理結構有相呼應的關(guān)系，藝術(shù)作品的永恒性蘊藏著(zhù)人類(lèi)心理共同結構的秘密，也就是所謂的“人性”。這里摘錄一段我非常喜歡的原文，“人性不應該是先驗主宰的神性，也不能是官能滿(mǎn)足的性，它是感性中有理性，個(gè)體中有社會(huì )，知覺(jué)情感中有想象和理解，也可以說(shuō)，它是積淀了理性的感性，積淀了想象、理解的感情和知覺(jué)，也就是積淀了內容的形式，它在審美心理上是某種待發(fā)現的數學(xué)結構方程，它的對象化成果是“有意味的`形式”，也就是積淀的自由形式，美的形式�！比绱�，美的發(fā)展歷程也可以看作是人性積淀的過(guò)程。至此，這本書(shū)的線(xiàn)索十分清晰了，作者意在通過(guò)中國古典文藝這樣“有意味的形式”分析為我們得到一種美的客觀(guān)規律。
以時(shí)間為序，這本書(shū)一共有十章。從蠻荒歲月中的“龍飛鳳舞”，歷經(jīng)殷商“青銅饕餮”，“先秦理性精神”進(jìn)而發(fā)展到“楚漢浪漫主義”、“魏晉風(fēng)度”和北魏時(shí)期的“佛陀世容”，直至“盛唐之音”與“韻外之志”，再到后來(lái)的“宋元山水意境”與“明清文藝思潮”。內容包羅萬(wàn)象，彩陶盆、青銅器、雕塑、書(shū)法、山水畫(huà)、詩(shī)詞、小說(shuō)……雖然薄薄的一本小書(shū)，但信息量著(zhù)實(shí)不少，每一章都可以再展開(kāi)成一部長(cháng)篇巨著(zhù)。篇幅原因，在這里挑四個(gè)我認為最重要的時(shí)間節點(diǎn)，作為“起、承、轉、合”來(lái)談?wù)勎业目捶ò伞?/p>
讀《美的歷程》有感 10
這是一本我大學(xué)老師推薦的書(shū)，藉此讀書(shū)漂流的機會(huì )我才終于想起要閱讀它，作者引領(lǐng)我們從石器時(shí)代到明清時(shí)期，翱翔在中國文明變遷的時(shí)空中，通過(guò)對美的演變歷程的多角度剖析，側面展示了中華五千年文明的多彩絢麗。不管是描述戰國時(shí)期四龍四鳳青銅器的精妙做工，還是賞析盛唐之音“月出驚山鳥(niǎo)，時(shí)鳴春澗中”的大氣優(yōu)美，都讓讀者賞心悅目，精神為之一振，閱讀這本書(shū)的過(guò)程本身就是一種美的享受過(guò)程。
然而更讓我震撼的是書(shū)中描述的一些從遠古時(shí)期就已經(jīng)形成的風(fēng)俗，竟然流傳到今天，這種代代相傳、源遠流長(cháng)的風(fēng)俗文化是在歷史長(cháng)河中留存下來(lái)的瑰麗珍珠。
比如山頂洞人的穿戴都用赤鐵礦染過(guò)，其實(shí)我們最初的祖先已經(jīng)開(kāi)始喜歡穿戴紅色的衣服和飾物，到了高度文明的二十一世紀，我們依然在喜慶的節日廣泛地使用紅色。我們今天的歌、舞、劇等是從遠古的巫術(shù)禮儀活動(dòng)分化演變而來(lái)的，在媒體上頻繁出現的是城市里各種高規格的演出，主題文藝晚會(huì )、演唱會(huì )、話(huà)劇乃至西方傳播過(guò)來(lái)的歌劇，這些高大上美的表現形式是現代社會(huì )的主流�？墒窃趶V大鄉村，卻有著(zhù)最質(zhì)樸的還保存著(zhù)地方原始風(fēng)味的民俗，那是淳樸的勞動(dòng)人民在辛苦勞作之余文化活動(dòng)的表現形式。
在我的家鄉粵西茂名，每個(gè)鄉鎮每年最大的盛事就是“年例”節，各個(gè)鄉村的節日時(shí)間不盡一致，正月初一到農歷二月底，這段期間鞭炮聲、鑼鼓聲從各處傳來(lái)，晚上經(jīng)�？吹竭h處有升騰的煙花。我們社的年例形式是最原始形式的一種，正月初一就開(kāi)會(huì )抽簽，決定當年年例儀式的先后順序，正月十四的晚上人們進(jìn)行游神儀式，拉開(kāi)盛大節日的序幕，十條村子的人們傍晚聚集在寺廟門(mén)口的廣場(chǎng)，年例的主事人完成祭祀儀式后，挑選出來(lái)的青壯年們就抬著(zhù)菩薩、冼太夫人的神像走在前頭，吹鑼打鼓的樂(lè )隊走在中間，人們點(diǎn)燃竹筒煤油紙制作的火把跟在后面，自覺(jué)形成長(cháng)長(cháng)的隊伍，這條龐大的氣貫長(cháng)虹的火龍走過(guò)各個(gè)鄉村的道路、鄉間的田野，在初春寒峭的夜晚顯得格外耀眼和絢麗。把十條村子走完回到廟里已是凌晨，做年例的隊伍稍歇一會(huì )，就得準備開(kāi)始正式的年例活動(dòng)，按照年初一抽簽的順序，到各個(gè)村子的地堂（廣場(chǎng)）去舉行儀式，這個(gè)隊伍里除了抬著(zhù)神像的人們、吹鑼打鼓的樂(lè )隊、舞獅的人們、還有抬著(zhù)花龍船的人們，這是一艘用竹子和紙制作的長(cháng)三米高三米的船，剪紙的技術(shù)非常精湛，顏色鮮艷的花龍船上面剪裁有惟妙惟肖的動(dòng)物肖像、花朵及波浪等。每個(gè)村子的人們都在熱切等待著(zhù)年例隊伍的到來(lái)，地堂上早已擺滿(mǎn)家家戶(hù)戶(hù)祭祀的桌子，上面有琳瑯滿(mǎn)目的食品和燃燒的燭臺。這一年一度的盛事把遠在他鄉奮斗的游子召喚回家，嫁出去好久不見(jiàn)的姑娘們回來(lái)團聚，在舉行儀式的兩三小時(shí)里，全村的人們都聚集在一起，在皎潔的月光下暢談，在鞭炮煙火聲中祈求新年的風(fēng)調雨順。
多么有意義的節日啊，可是隨著(zhù)人們生活水平的提高，年輕人都不愿意花費一天兩夜的時(shí)間去組織活動(dòng)，游神儀式、花龍船、古老的嗩吶聲及穿著(zhù)道士衣服的法師就在我們節日中消失了，幾百年來(lái)的.風(fēng)俗儀式成為歷史，一連三晚的粵劇表演也從此無(wú)影無(wú)蹤，民間藝人都轉行謀生了吧，剩下的只有飯桌上的觥籌交錯和歌舞團的熱烈喧囂。
余秋雨在《文化苦旅》中寫(xiě)到江西的儺戲表演，深夜從較出名的村子看完戲翻山回去住處，被一個(gè)山坳的山民攔住，說(shuō)“我們村也有，為什么不去看，我們已等候多時(shí)”，深夜山頭的等候為的是讓外來(lái)的客人也看看他們村子的儺戲，并當場(chǎng)舞起來(lái)�？吹酱颂庂|(zhì)樸的村民，我不禁感慨他們維護那遠古文明的自豪和純真。
在現代文明和古代文明之間，文化史學(xué)家余秋雨也進(jìn)退維谷，鄉村土俗文明已然步履踉蹌。舊式房子屋檐精湛的雕刻只在記憶中殘存一點(diǎn)片段，城市里千篇一律的高樓大廈中一間鴿子籠才是人們一輩子為之奮斗的目標；地方民俗被漸漸拋棄，除了作為國粹的京劇能登上大雅之堂，父輩癡迷的粵劇等地方戲劇到了我們這一代基本無(wú)人賞識傳承；各種段子取代詩(shī)句成為主流，如今會(huì )作詩(shī)的人少之又少，學(xué)生在課堂上被動(dòng)學(xué)習唐詩(shī)宋詞元曲，真正在領(lǐng)會(huì )前人文化精髓的同時(shí)去啟發(fā)創(chuàng )作的人能有幾多。
作者在書(shū)的結尾對未來(lái)寄予厚望，認為美的歷程是指向未來(lái)的。希望在未來(lái)，我們文化美的演變能夠讓下里巴人和陽(yáng)春白雪并存，因為每一種美的文化形式都是中華文明經(jīng)歷滄桑巨變留存下來(lái)的智慧寶藏，它們不應隨著(zhù)時(shí)間流逝而被遺失，而是值得我們去珍重傳承。
讀《美的歷程》有感 11
上學(xué)期期末華楨老師推薦下買(mǎi)的，這學(xué)期在老師帶領(lǐng)下系統化的讀。也看了差不多一個(gè)月(從八月補課開(kāi)始算的話(huà)，于9.10結束)今年嚴格意義上的第四本書(shū)，上一本是8.7的林清玄的一本散文集。
這本書(shū)以時(shí)間為線(xiàn)索，具有較強的系統性，并不能看看太懂，以后有機會(huì )再讀的(吧)。
感覺(jué)還挺有趣的，講點(diǎn)自己看得懂的，遠古時(shí)代圖騰是部落的象征，從現在仍有流傳下來(lái)的圖騰中大抵可以見(jiàn)得，最后是龍鳳的模樣，龍鳳本沒(méi)有這種事物的存在，是各種動(dòng)物的部分拼湊而來(lái)，在《美的歷程中》講到遠古部落各自發(fā)生戰爭，彼此兼并融合，原本部落單純的“龍蛇”圖騰也在過(guò)程中相互融合，加上融合的部落的圖騰的特點(diǎn)部分，融合成一個(gè)新的形象，久而久之不斷的融合而成了“龍鳳”，成為部落的象征，他們也是巫術(shù)禮儀的圖騰。
遠古陶器上精致的幾何圖案可曾震撼過(guò)你？到有說(shuō)法是那不僅是幾何圖案，而是部落圖騰的幾何化，幾何化的圖騰刻在部落所擁有的器皿上，還真有點(diǎn)今年我們社會(huì )“商標”的感覺(jué)，莫非遠古的人在那么遠的時(shí)候就已經(jīng)有了商標意識？說(shuō)到器物，我還想起了遠古時(shí)代巫術(shù)禮儀偏愛(ài)紅色，還會(huì )在人逝世后，給他們的身體繪上各種圖騰，以祈佑他們安息。這也是種“標志”一種“符號”，一種遠古初初覺(jué)醒的美的意識，他們認為這樣的圖形有特殊含義，是一種生命的.美的覺(jué)醒。
從遠古陶器到夏鑄九鼎開(kāi)啟青銅時(shí)代，伴隨的是統治者階級逐步出現。為了適應統治需要，彰顯威嚴，畫(huà)風(fēng)獰厲的饕餮，夔龍夔鳳出現在器物之上，他們表現出來(lái)的是威懾與強大，兼有保護和恐嚇雙重作用，而正是那種粗野獰厲帶來(lái)的命運感，保持著(zhù)巨大的美學(xué)魅力，給人帶來(lái)深深的震撼。這與蒙昧的遠古時(shí)代已有大不同了。
讀《美的歷程》有感 12
“愛(ài)美之心人皆有之””。但需要讓我去給“美”這個(gè)字填充使它變得不抽象，我會(huì )找一個(gè)自己喜歡的物象來(lái)解釋。當再問(wèn)我“什么是美”，“美從何而來(lái)”，我會(huì )意意識到自己不懂美。讀了李澤厚先生的《美的歷程》，我對美才開(kāi)始了解。不是冗長(cháng)的資料，讀起來(lái)會(huì )有散文的趣味。我喜歡的是書(shū)中把美的發(fā)展歷程聯(lián)系到了人類(lèi)精神文明和社會(huì )時(shí)代發(fā)展上。
從史前文明的“自義農，至皇帝”到明清時(shí)期的“清太祖，膺景命”。第一章的龍飛鳳舞的圖騰文和原始歌舞，第二章的青銅饕餮，都包含了人在自然崇拜時(shí)期對"神"的普遍觀(guān)念。人們的文明還是在思想啟蒙階段，對美的執著(zhù)來(lái)源于心中的敬畏。其表現形式也是在生活的日常，也是初生階級統治者的美好幻想。之后就是三四五章的先秦理念，楚漢浪漫，文晉氣質(zhì)。人類(lèi)文學(xué)啟蒙到初步形成格局，類(lèi)似于詩(shī)經(jīng)的賦比興，諸子百家，到后期魏晉南北朝曹氏三杰，以及引入印度的佛教。
詩(shī)歌又是由奴隸社會(huì )向封建社會(huì )轉折的新興文化的端倪。楚漢浪漫又發(fā)源于地主階級追求生活的豐滿(mǎn)。文晉風(fēng)度又顯現出門(mén)閥士族"非湯、武而薄周、孔"的價(jià)值追求。佛教的`引入也是為了執政者融合儒家文化鞏固統治。從各個(gè)時(shí)間的作品可清晰看出。最后的幾章唐宋明清。唐朝的詩(shī)讓美開(kāi)始有了自由的形式，人們開(kāi)始抒發(fā)自我意識，把主觀(guān)情緒融入進(jìn)作品。宋詞元曲和明清小說(shuō)則更多的表現了人的現實(shí)生活的悲傷和下層市民的希冀和愿望。還有近代人們對于表達的要求更直白，直接導向本質(zhì)的現實(shí)生活。這是我看完第一遍的清晰印象，其中可以聊的話(huà)題甚多，它就像一幅宏大的美術(shù)圖。其中的宗教思想我看著(zhù)挺累的，因為聯(lián)系到了康德哲學(xué)，更喜歡書(shū)中感性的文字，有趣的看著(zhù)中國文化在藝術(shù)長(cháng)廊的發(fā)展。
讀《美的歷程》有感 13
我以前很自信的認為，自己明白了美麗的真諦；美只是一種純粹的客觀(guān)存在；美是冷峻而遙不可及的；美便只是那秋日梧桐靜靜散落的身影。然而鏡中花，水中月，需要靜靜地欣賞……
浮華的城市，斑駁的光影，闌珊的燈火，如晝的黑夜，喧鬧的人群。眼前的一切，讓我迷茫、困惑、矛盾。美在哪里？是柳永的楊柳岸，還是太白的杯中酒？是如水寧靜的月光，還是午夜夢(mèng)回，故鄉依舊的悠然？于是，走進(jìn)《美的歷程》，走進(jìn)美的記憶，感受美給予心靈的寸寸溫暖，完成了心靈一次矛盾而充實(shí)圓融的洗禮……
鳥(niǎo)瞰著(zhù)美伴隨著(zhù)實(shí)踐流淌年華的痕跡，漸漸發(fā)現，美是有生命的，她打開(kāi)了每個(gè)時(shí)代的靈魂，她給予人們感性自覺(jué)與理性思考。漸漸發(fā)現，她擁有深厚的生命厚度與長(cháng)度，她播撒智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現，莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑，是孔子憂(yōu)天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的飛天，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)。她帶給人心靈的不僅僅是那短暫的快樂(lè )與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細品味的。真正的美是需要在如鏡的心中才能看見(jiàn)，同事看見(jiàn)自己的`內心的感動(dòng)。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來(lái)自于生活，而這種生命力需要我們用對生命的熱情去感知，只有這樣，美才能在眼前升華，真正得富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。
一剎那的感動(dòng)，在千年風(fēng)霜中永恒……我浮躁的心終于安靜下來(lái)，窗外露臺的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞，那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納，于這林立的樓宇間，澄澈、絢爛、驚奇，原來(lái)美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里陰滋暗長(cháng)，只因愛(ài)美的心，生命的力，溫暖的情。
讀《美的歷程》有感 14
《美的歷程》全書(shū)共分十章，每一章評述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著(zhù)作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細部賞析，而是以人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀(guān)把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機地聯(lián)系起來(lái)，點(diǎn)面結合，揭示出各種社會(huì )因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響，對中國古典文藝的發(fā)展作出了概括性的分析與說(shuō)明。
作者認為，藝術(shù)趣味和審美理想的轉變，并非藝術(shù)本身所能決定，決定它們的歸根到底仍然是現實(shí)生活，故而考察一個(gè)時(shí)代的文藝，必先考察那個(gè)時(shí)代的社會(huì )經(jīng)濟、政治情況。本書(shū)的每一章都大致遵循著(zhù)這一思想構架而展開(kāi)。
在本書(shū)中，作者以細密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門(mén)類(lèi)在各個(gè)時(shí)代的興起與演變�！睹赖臍v程》以一種體悟與思辨相結合的方式，在中西文化比較的視野下，展現了從史前文化到明清文藝思潮近八千年中國燦爛多彩的藝術(shù)境界與文化。書(shū)中對各個(gè)時(shí)期、各種類(lèi)型的藝術(shù)的審美把握既靈動(dòng)恰切，充滿(mǎn)個(gè)性體驗與感悟；又理性思辨，洞悉藝術(shù)發(fā)展的內在聯(lián)系與規律。同時(shí)，注重考察藝術(shù)品所在的歷史文化語(yǔ)境，尋找其歷史文化土壤和美學(xué)風(fēng)格成因。
《美的.歷程》在總結普遍性、規律性藝術(shù)特征的同時(shí)，還注重個(gè)體審美感受和體驗，靈動(dòng)而個(gè)性地把提了歷史分期與藝術(shù)類(lèi)型的交叉關(guān)系。李澤厚以自身特有的對藝術(shù)的體悟力，對中國古代藝術(shù)史的把握以感悟內在審美特質(zhì)和藝術(shù)美學(xué)風(fēng)格流變?yōu)橹�，打破歷史分期的時(shí)間局限，跨越中西的空間限制，對藝術(shù)的體悟可以穿越古今，縱貫中西。他并沒(méi)有嚴格地按照歷史分期，從史前到明清按部就班地描述中國古代藝術(shù)史和美學(xué)史（這是大部分藝術(shù)史和美學(xué)史書(shū)籍的寫(xiě)作方式），而是在基本遵循歷史分期的基礎上，或以某個(gè)時(shí)期的主要美學(xué)風(fēng)格為中心，或以某種突出的藝術(shù)門(mén)類(lèi)為線(xiàn)索來(lái)展現中國古代藝術(shù)的內韻，書(shū)中十個(gè)部分的標題就體現了這一特色。
讀《美的歷程》有感 15
通讀全書(shū)后，我印象最深刻的是以下體會(huì )：
1、審美意識總是在一定的歷史文化中發(fā)展，并通過(guò)對審美對象變現出來(lái)。如果我們把所有審美對象當做線(xiàn)條，這個(gè)線(xiàn)條是流動(dòng)的，不斷變幻的。
在每一個(gè)章節中，作者都在開(kāi)篇介紹當時(shí)的社會(huì )狀態(tài)，企圖把整個(gè)美學(xué)的發(fā)展置于社會(huì )狀態(tài)之下，用當時(shí)的歷史文化背景來(lái)解釋該時(shí)代美的特征和發(fā)展因素。例如第七章《盛唐之音》，作者先交代了當時(shí)的社會(huì )變化，結束了數百年的分裂和內戰，普遍施行均田制，李唐帝國在政治、財政、軍事上都非常強盛，南北朝那種農奴式的人身依附逐漸松弛；非門(mén)閥士族即世俗地主階級的勢力在上升和擴大，無(wú)所束縛地創(chuàng )造和革新，是對有血有肉的人間現實(shí)的肯定和感受，憧憬和執著(zhù)，一種具有青春活力的熱情和想像，滲透在盛唐文藝中。其典型代表，就是唐詩(shī)。
藝術(shù)對象宗教意味的由濃變淡更加明顯地體現了這一點(diǎn)。遠古圖騰是古人對想象中神明的想象、再現。到了青銅時(shí)代，隨著(zhù)物質(zhì)勞動(dòng)和精神勞動(dòng)的分離出現了一批所謂精神領(lǐng)袖，虛構出宗教神話(huà)的物態(tài)。先秦各流派思想對禮法的追求，之前天馬行空的想象受到理性的滲透和制約，開(kāi)始將審美對象客觀(guān)化，神已不再是恐懼神秘的存在，而是神話(huà)、歷史和現實(shí)的三體混合。審美的表現對象開(kāi)始摻雜有歷史和世間事物，宗教意味開(kāi)始弱化。到了兩漢時(shí)期，隨著(zhù)人對自然的征服加劇，人的力量和意義被肯定，出現了更多獨立于宗教之外的文學(xué)、繪畫(huà)，藝術(shù)變現內容也不僅限于表現神，反而更注重人本身的影響力。比如山水畫(huà)中草樹(shù)、花鳥(niǎo)開(kāi)始成為獨立主體，比如書(shū)法的'日漸成熟，比如佛雕神態(tài)、表現形式的變化。而到了明清，世俗文學(xué)，風(fēng)俗畫(huà)等徹底取代了宗教意味的藝術(shù)品，完全占領(lǐng)了世俗舞臺，宗教被束之高閣。
2、任何時(shí)代都有其獨特的美，書(shū)中的觀(guān)點(diǎn)認為自然沉淀出來(lái)的才是真正的美。我們不能把一種獨特拿兩個(gè)時(shí)代比較，也同樣不能拿一個(gè)時(shí)代的獨特同另一個(gè)時(shí)代的美比較。美之所以不是一般的形式，而是“有意味的形式”，正在于它是積淀了社會(huì )內容的自然形式。實(shí)際上，它并不神秘，它正是這種積淀，溶化在形式、感受中的特定的社會(huì )內容和社會(huì )感情。
讀《美的歷程》有感 16
這個(gè)月，我拜讀了李澤厚先生所著(zhù)的《美的歷程》一書(shū)。這是一本小巧精致的書(shū)，以時(shí)間為序巡檢了歷朝歷代的美學(xué)形式。它既是我國歷史的一個(gè)剖面，又是體系化的新手引導，優(yōu)美的語(yǔ)言加上歷史的厚重，便有了一種古樸的意味，小而不容忽視，便是《美的'歷程》。
讀過(guò)本書(shū)之后，我深深地感受到，在描述美的可能性上，漢字是具有優(yōu)越性的。漢字的誕生本身就是一種美的誕生，從甲骨文的象形為始，簡(jiǎn)化至如今，漢文的風(fēng)度、靈活度與潛力一直讓我嘆為觀(guān)止。書(shū)中講到的那么多美的形式都和漢字有關(guān)。書(shū)法體現的是漢字的形態(tài)美，而漢賦、唐詩(shī)、宋詞、明清小說(shuō)則都探索了漢字傳情表意的可能性，所謂比興原則、以形寫(xiě)神；所謂詩(shī)之境闊、詞之言長(cháng)；所謂平白淺近，雅俗共賞……甚至在宋元及其之后的繪畫(huà)中，漢字都毫無(wú)違和感地成為了畫(huà)面的一部分，甚至是占比很大的一部分。這種對本國文字的優(yōu)待，在別國是沒(méi)有的。
而美的表現，也不局限于一種形式，不管是器物、繪畫(huà)、建筑，還是詩(shī)詞歌賦，乃至小說(shuō)、哲學(xué)思辨，無(wú)所不包。當然，各朝各代的主流美學(xué)形式都是與當時(shí)的時(shí)代相適應的，這也是本書(shū)試圖構建的體系。在追求實(shí)用的遠古時(shí)代，美只是一種“順帶著(zhù)可以兼具”的理念；當人與人之間有了統治者和被統治者的區分后，誕生了一些形式和符號，來(lái)詮釋統治的權威；到了理性與浪漫精神興起，美逐漸擺脫了禮儀舊制，越來(lái)越成為對它本身的追求；在動(dòng)亂的魏晉時(shí)期，美就體現在了個(gè)人風(fēng)度，當然也體現在外表上，“朗朗如日月之入懷”、“雙眸閃閃若巖下電”……同時(shí)，我們很容易發(fā)現，我國的繪畫(huà)藝術(shù)和西方美術(shù)是有顯而易見(jiàn)的區別的，“國風(fēng)”是一種很有區分度的特點(diǎn)，繪畫(huà)從重人物到重山水，山水畫(huà)從無(wú)我之境到有我之境，顯然是走出了自己的一條道路。
如今這個(gè)時(shí)代，標新立異的藝術(shù)形式已經(jīng)讓我們目不暇接，這其中是否仍能提煉出美的標準；在個(gè)人主義盛行的年代，是否“我覺(jué)得它美”就是最高標準呢？即便如此，我想，對藝術(shù)工作者而言，無(wú)論在什么時(shí)代，都是被更多人看到才有機會(huì )被欣賞肯定。
讀《美的歷程》有感 17
《美的歷程》是李澤厚先生創(chuàng )作的文藝理論著(zhù)作。其從夏朝的青銅器到先秦的理性精神，再到楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)度、盛唐之音、宋元山水意境，最后由明清的文藝思潮結尾。其中無(wú)不體現著(zhù)每個(gè)朝代對美的不同要求和展現。
文章開(kāi)頭以中國的歷史博物館切入，從而講述到青銅器的紋飾和巫史文化。作者認為在青銅器中的饕餮紋樣是為了展現一種神秘的威力和獰厲的美，但這種美不是誰(shuí)都能欣賞的，只有文明越進(jìn)步才能夠欣賞這樣的美，這讓我體會(huì )到了美與美的不同，獰厲也可以很美。在具有濃厚宗教性質(zhì)的巫史文化中，作者認為龜從、筮從是最重要的.，超過(guò)了其他任何方面和因素，包括帝、王自己的意志和要求。從中我體會(huì )到了巫史文化對于當時(shí)的人們的重要，在當時(shí)與物質(zhì)勞動(dòng)同精神勞動(dòng)的分離與適應，出現了最初的一批思想家，他們就是巫師，是原始社會(huì )的精神領(lǐng)袖�？梢�(jiàn)巫師在當時(shí)是引領(lǐng)思潮的人物，因而可以將統治階級存在說(shuō)成上天的旨意，從而達到統治階級對下層人民的控制。
而后，文章展示了魏晉風(fēng)度。他們的世界觀(guān)人生觀(guān)形成新思潮，其特征就是人的覺(jué)醒。作者認為但這種覺(jué)醒，卻是通由種種迂回曲折錯綜復雜的途徑而出發(fā)、前進(jìn)和實(shí)現。文藝和審美心理比起其他領(lǐng)域，反映得更為敏感、直接和清晰一些。但這就是魏晉風(fēng)度的美，是其他朝代所沒(méi)有的獨一無(wú)二的美。
宗教是異常復雜的現象。它一方面蒙蔽麻痹人們于虛幻幸福之中，另方面廣大人民在一定歷史時(shí)期中如醉如狂地吸食它，又經(jīng)常是對現實(shí)苦難的抗議或逃避。作者又繼續寫(xiě)到唐朝，寫(xiě)到唐朝的佛教石窟藝術(shù)，壁畫(huà)，佛像等無(wú)不展示著(zhù)石窟藝術(shù)的美。如今，我們耳熟能詳的石窟藝術(shù)在敦煌莫高窟，里面美輪美奐，仿佛在告訴世人它曾經(jīng)的美麗與輝煌。
繪畫(huà)藝術(shù)尤其是山水畫(huà)的高峰在宋元。在這個(gè)重文輕武的朝代，文化發(fā)展十分繁榮。其最為出名的就是山水畫(huà)，中國山水畫(huà)不是門(mén)閥貴族的藝術(shù)，而是世俗地主的藝術(shù)，是人與自然親密接觸的結果。
讀這本書(shū)，仿佛在美的海洋里遨游，我深刻的體會(huì )到了美的力量。
讀《美的歷程》有感 18
書(shū)中對于青銅饕餮的美的欣賞印象深刻。饕餮之所以美，不在于這些形象如何具有裝飾風(fēng)味，而在于這些怪異形象的雄健線(xiàn)條、深沉凸出的鑄造刻飾，恰到好處地體現了一種無(wú)限的、原始的、還不能用概念語(yǔ)言來(lái)表達的、原始宗教的情感、觀(guān)念和理想，配上了沉著(zhù)、堅實(shí)、穩定的器物造型，極為成功地反映了“有虔秉鉞，如火烈烈”那進(jìn)入文明時(shí)代所必需的血與火的野蠻年代。因此李澤厚說(shuō)，這些饕餮盡管極力夸張猙獰可怖，但其中仍然存留著(zhù)某種稚氣甚至嫵媚的東西，有一種原始的、天真的、拙樸的美。
至于后世的獰厲作品之所以缺乏美感，是因為青銅時(shí)期所有人都非常信奉巫師的話(huà)――包括國王和巫師自己，所以他們所創(chuàng )造的饕餮，飽含作者的思想情感；而后期那些造型，作者里許多人也許本身就是無(wú)神論者或懷疑論者，他們的作品即使非�？鋸�、恐懼，也缺少了因真情而帶來(lái)的美。
創(chuàng )造和欣賞美都是需要真情實(shí)感的參與�！耙淮幸淮膶W(xué)”，審美藝術(shù)的創(chuàng )造就同文學(xué)一樣，“一代也有一代之審美”，讀者應該抱著(zhù)一種真誠了解和同情的態(tài)度去欣賞各種不一樣的美，不應該以當代的標準去苛求前人，每一個(gè)時(shí)代獨特的美都能夠被了解被欣賞，這才是時(shí)代文明進(jìn)步和藝術(shù)精神的體現。
閱讀美學(xué)經(jīng)典著(zhù)作，需要讀者自身有一定的文學(xué)素養積累，對美學(xué)相關(guān)基本概念要有清晰的認識，對中國古代的文學(xué)、雕塑、音樂(lè )、建筑、生活都需要有一定的了解，最好是之前對其它的美學(xué)大家的觀(guān)點(diǎn)也有宏觀(guān)的把握，不然就無(wú)法領(lǐng)略本書(shū)的精妙獨特所在，在比較、融匯、思考之中不僅欣賞到作者的'觀(guān)點(diǎn)，也鍛煉了自己的審美死亡能力。
閱讀《美的歷程》，讀者往往會(huì )有一番驚喜的收獲，就像在別人的引導下解答了自己一直忽略或疑惑的問(wèn)題。細細回味《美的歷程》，確實(shí)如書(shū)名所說(shuō)，閱讀的過(guò)程你自己的看法會(huì )不自覺(jué)被它所引領(lǐng)，作者在書(shū)中對中國數千年的藝術(shù)和美學(xué)作了宏觀(guān)把握，為讀者梳理中國古代“美”的發(fā)展脈絡(luò )，我們按照作者的思路進(jìn)行了一場(chǎng)中國古代的“美的歷程”。
讀《美的歷程》有感 19
暑假要求閱讀一本書(shū)，我選擇了《美的歷程》。拿到這本書(shū)，看著(zhù)封面，并不能像其他一些書(shū)籍一樣，可以從封面猜到一些關(guān)于文字內容的信息，充滿(mǎn)了神秘感。在還未打開(kāi)書(shū)之前，先了解了一下大家對這本書(shū)的認識：
馮友蘭說(shuō)過(guò)“它是一部大書(shū)，是一部中國美學(xué)和美術(shù)史，是一部中國文學(xué)史，是一部中國哲學(xué)史，是一部中國史�！币灿腥藛�(wèn)過(guò)：“這是一本專(zhuān)論？不是。這是一本通史？不是。這是一本散文？不是。這是一本札記？不是”。其實(shí)它可以什么都是，而它又什么都不是。很多人認為這是一本很難歸類(lèi)的書(shū)，可以是一本思想書(shū)，也可以是一本美學(xué)書(shū)，因為它包含了很多哲學(xué)分析和美學(xué)介紹，也包含了很多文化研究的歷史文獻在內。
作者李澤厚本人是這樣認為的：“大部分的歷史論著(zhù)把很活潑的文藝創(chuàng )作僵化成死板的東西，許多文學(xué)史與藝術(shù)史把文藝創(chuàng )作割碎了。我認為不管是藝術(shù)、文學(xué)還是美學(xué)，都離不開(kāi)人的命運，也離不開(kāi)歷史�！彼�，它就是一場(chǎng)美的歷程而已。
說(shuō)實(shí)話(huà)，這本書(shū)初讀起來(lái)有些晦澀和吃力，很難走進(jìn)去。翻了幾頁(yè)之后，合上書(shū)，似乎什么都沒(méi)讀，內心深處又似乎被狠狠的觸動(dòng)了一下，腦海里涌現出前所未有的畫(huà)面，似雜亂，又似清晰。于是繼續打開(kāi)書(shū)，隨著(zhù)文字一行行的轉換，一幅幅畫(huà)卷模糊又清楚的跳躍在眼前：遠古時(shí)代的龍飛鳳舞、青銅時(shí)代的獰厲之美、先秦的理性精神、楚漢的浪漫主義、魏晉的人文風(fēng)度、佛陀的悲慘世界、盛唐的奪目燦爛、中唐的韻外之致、宋元的山水意境、明清的文藝海洋。
李澤厚先生沒(méi)有用傳統的歷史書(shū)般的傳統介紹，它是從陶器、青銅器到鐵器，從詩(shī)詞、歌賦到文學(xué)，從雕塑、繪畫(huà)到建筑，李澤厚先生把美與文學(xué)，美與歷史，美與哲學(xué)始終結合在一起，讓藝術(shù)的美感遜色于生活內容的欣賞，讓高雅的趣味讓路于世俗的真實(shí)。正如書(shū)中寫(xiě)的“美作為感性與理性，形式與內容，真與善、合規律性與合目的性的統一，與人性一樣，是人類(lèi)歷史的傳大成果”。
在美的'歷程中，無(wú)論時(shí)代如何變遷，所有的這些美的作品中，展現的永遠是當時(shí)最真實(shí)的生活。這些已經(jīng)逝去的，存在的，即將到來(lái)的，每一種美，都將沉淀在歷史的長(cháng)河中，成為一場(chǎng)美的歷程。
讀《美的歷程》有感 20
乍一看這本書(shū)真是透著(zhù)一股神秘勁，美怎么會(huì )有歷程的呢？難道以前美的東西現在又不美了？于是我選擇了它。想看看這位學(xué)者如何為我解疑。這本書(shū)采用了時(shí)間順序，從遠古時(shí)期到宋元明清，將每一段時(shí)期的藝術(shù)特色結合社會(huì )背景，介紹了五花八門(mén)的東西，圖騰、青銅器紋飾、詩(shī)詞、小說(shuō)戲曲，實(shí)在是嘆為觀(guān)止。在此之前，我是不知道還可以這樣說(shuō)美的，如此抽象的字卻被描述的這樣具體真是從心底里敬佩李澤厚這位學(xué)者。
美到底是什么？從此書(shū)中看，浪漫主義是美，理性精神是美，山水意境亦是美，它是感性的，也是深刻的。作為一個(gè)理科生，對歷史了解十分有限，但也不認為此書(shū)晦澀難懂。每一個(gè)字中都蘊含著(zhù)歷史文化，細細斟酌，又與之前理解的不太相同了，這便是語(yǔ)言的美吧。在這張大畫(huà)卷中，我仿佛看到了偉大的祖先們對美的積極追求，在社會(huì )背景這個(gè)大熔爐中，人們在適應它，承受它，卻從停止過(guò)對美的探索。
第一次明白美竟然可以如此源遠流長(cháng)，此書(shū)中描寫(xiě)的都是深刻意義上的“美”，他們是鮮活的，它們身上有著(zhù)歷史的烙印，且大多是深不可測的，真是“可遠觀(guān)而不可褻玩焉”。這與我先前理解的美大有不同。在我看來(lái)繁花似錦是美，一枝獨秀亦是美，不過(guò)是理解的層次不同罷了。
作者筆下的美是藝術(shù)的美，繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等，這些自然也是美，既是藝術(shù)的美，更是中國歷史的美，藝術(shù)精神的美。漢代文藝反映了事功，行動(dòng)，魏晉風(fēng)度、北朝雕塑表現了精神、思辨，唐詩(shī)宋詞、宋元山水展示了襟懷、意趣，以小說(shuō)、戲曲為代表的明清文藝所描繪的.則是世俗人情。
那么這本書(shū)又是在怎樣的社會(huì )背景下產(chǎn)生的呢？原來(lái)20世紀80年代是中國社會(huì )產(chǎn)生的“美學(xué)熱”，它是思想解放運動(dòng)的產(chǎn)物，人們從長(cháng)期壓抑中解放出來(lái)，人們迫切希望有這樣一本書(shū)出現，所以它便應勢而生了。
說(shuō)實(shí)話(huà)，我這人沒(méi)什么藝術(shù)追求，但看了此書(shū)后深覺(jué)醫術(shù)實(shí)在是美，在歷史文化的熏陶下，無(wú)論過(guò)了多少年，它在歷史的長(cháng)河中仍然熠熠生輝，以供無(wú)數仁人志士欣賞。
讀《美的歷程》有感 21
讀了《美的歷程》這本書(shū)，我最大的感受就是作者李澤厚太厲害了，他不僅是在講美學(xué)，他更是在講文化，講中國文化中孕育的美學(xué)。讀完這本書(shū)，我學(xué)到了很多東西，生活許多困惑也得以解答。
中華民族為什么以龍為圖騰，為什么稱(chēng)之為龍的傳人？因為龍以蛇身為主體，接受了獸類(lèi)的四腳，馬的毛，鬣的尾，鹿的腳，狗的爪，魚(yú)的鱗和須。就像中華民族遠古時(shí)期不斷戰勝融合其他氏族部落一樣。從甲骨文中的龍蛇字樣，到青銅器上的各式夔龍，再到漢代藝術(shù)當中的人首蛇身諸形象，龍作為一個(gè)神怪形象和神奇傳說(shuō)，長(cháng)久的吸引人們去崇拜，去幻想，成為了遠古祖先的藝術(shù)代表。
我還明知道了書(shū)法是一種線(xiàn)的藝術(shù)。漢字作為書(shū)法是中國獨有的藝術(shù)部類(lèi)和審美對象。最初的漢字是甲骨文，它是以象形、指事為本源，象形猶如繪畫(huà)，來(lái)自對對象概括性極大的模擬寫(xiě)實(shí)，后來(lái)漢字形體獲得了獨立與符號意義的發(fā)展凈土，再后來(lái)他更以其凈化了的線(xiàn)條美——自由多樣的線(xiàn)的曲直運動(dòng)和空間構造，表現出和表達出種種形體姿態(tài)，情感意興和氣勢力量。之前教初中語(yǔ)文，經(jīng)常有同學(xué)問(wèn)，練司馬彥的字還是田英章的字好？我往往只知道推薦，卻不知如何解說(shuō)。司馬彥的字，線(xiàn)條剛勁流暢，結構勻稱(chēng)優(yōu)美。田英章的字溫婉秀潤，標準規范。兩位書(shū)法家的字體各有千秋。如果這位學(xué)生的字偏向于剛勁，我會(huì )建議他練田英章的字。如果偏向于圓潤，會(huì )建議他練司馬彥的字。其實(shí)我認為每一個(gè)人字的`控筆、力量都融入了每個(gè)人的生活經(jīng)歷，無(wú)非就是通過(guò)臨摹讓自己的字更美觀(guān)，更漂亮。做了小學(xué)語(yǔ)文老師，我發(fā)現幼兒的字的書(shū)寫(xiě)與他的線(xiàn)條勾畫(huà)能力密切相關(guān)。有的孩子畫(huà)畫(huà)好，寫(xiě)字相應的就好。我也明白了為什么孩子練字需要從畫(huà)線(xiàn)條開(kāi)始。
書(shū)中李澤厚先生還向我們展示了儒道互補的觀(guān)點(diǎn)。他以孔子答宰我“三年之喪″為例進(jìn)行了說(shuō)明，孔子父母去世后守喪三年的傳統禮制歸結和建立在親子之愛(ài)這種普遍而又日常的心理基礎和原則之上，把一種本來(lái)沒(méi)有多少道理可講的禮儀制度賦予實(shí)踐理性的心理學(xué)的解釋?zhuān)瑥亩簿桶言瓉?lái)是外在的強制性的規范改變?yōu)橹鲃?dòng)性的內在需求，作者說(shuō)這正是中國藝術(shù)和審美的重要特征，這更是中國文化的重要特征。
這本書(shū)我只讀了三分之二，許多地方還沒(méi)有完全理解，這樣一部富有內涵的著(zhù)作我會(huì )繼續閱讀和思考，繼續感悟和實(shí)踐。
讀《美的歷程》有感 22
第一次這么認真讀這么長(cháng)的一本書(shū)，初次接觸，就已經(jīng)激發(fā)我對這本書(shū)的興趣，帶著(zhù)一種似曾相識的感覺(jué)，終于看完這本浩浩湯湯的著(zhù)作，也讓我感受了文明古國的心靈歷史，體會(huì )了美的歷程。
徜徉于書(shū)本，不僅是一次文化藝術(shù)的旅行，更多的是讓我們心里有了更深的了解和感觸，是一次心靈的洗禮，“震撼”這厚重的文字也不足以表現這其中的分量了。在這個(gè)和平，快速發(fā)展的時(shí)代，有幾個(gè)人的思想還可以回到過(guò)去，認認真真地品味“美”，在《美的歷程》一書(shū)中，從美所產(chǎn)生的源頭，沿著(zhù)時(shí)代的順序，分析了各個(gè)時(shí)代美學(xué)的基本特征。從盤(pán)古開(kāi)天辟地開(kāi)始，美就已經(jīng)貫穿整個(gè)歷程，從原始遠古藝術(shù)的“龍飛鳳舞”殷周青銅藝術(shù)的“擰厲的美”，走到今天科技“高技術(shù)的美”，人們的生活似乎也變的.愈加的沉重神秘了；六朝.唐.宋佛雕像，宋元山水繪畫(huà)以及詩(shī).詞.曲各具審美三品類(lèi)，明清時(shí)期小說(shuō).西區由浪漫而感傷而現實(shí)之遷等等重要觀(guān)念，也證明了美學(xué)的不同時(shí)代的特征，從宏觀(guān)鳥(niǎo)瞰角度對中國數千年的藝術(shù).文學(xué)作了概括描述和美學(xué)把握。
作為藝術(shù)生，或許在一般人眼里，我們是與生俱來(lái)的稀有動(dòng)物，我們具有非一般人的審美能力，可說(shuō)到底，我們似乎也不曾懂得“美”是一個(gè)怎樣的名詞，該怎樣去理解它？正如李澤厚先生的《美的歷程》所提到，藝術(shù)趣味和審美理想的轉變，并非藝術(shù)本身所能決定，決定它們的歸根到底仍然是現實(shí)生活，人類(lèi)只是美學(xué)欣賞的被動(dòng)者罷了。這一句話(huà)似乎也讓我懂得：美——并非藝術(shù)本身決定，也不能只靠一種單純的藝術(shù)眼光去看待的，遠不是任何猙獰神秘的東西都能成為美的。學(xué)藝術(shù)的人也并非是稀有動(dòng)物，他們也是具有常人的眼光。像李澤厚一書(shū)中提到：美是需要歷史.美術(shù).文學(xué)等全面的知識積累，震撼中國藝術(shù)的同時(shí)，在文明古國面前，每一個(gè)人都無(wú)奈自己才疏學(xué)淺，深感不足，因此，思索，把握和追求也可以造就出一代文藝，一種美。
作為中國當代大學(xué)生，中國源遠流長(cháng)的五千年深厚的文化底蘊我們又可以了解多少，是不是紅燈綠酒的生活早已埋沒(méi)我們想要向后追溯的熱情？就更談不上如何去發(fā)現美，如何延續美...文末，李先生在美學(xué)層面上，給人性的定義也說(shuō)明了我們應該以怎樣一種姿態(tài)去對待過(guò)去博大精深的美，對待藝術(shù)，對待生活中和意識中的美，對待發(fā)展中的美，正像李澤厚先生在最后說(shuō)的，“美的歷程是指向未來(lái)的”。
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