20世紀中國畫(huà)現代性進(jìn)程中的筆墨取向論文
20世紀中國畫(huà)現代性進(jìn)程中的筆墨取向論文
關(guān)鍵詞：中國畫(huà)現代性筆墨
摘要：中國畫(huà)的“現代”進(jìn)程中如何繼承古法和如何革新問(wèn)題上矛盾紛呈，中國畫(huà)應隨時(shí)代而變，首先，在借鑒西方繪畫(huà)造型的同時(shí)，不能忽視中國繪畫(huà)本體的筆墨傳承，甚而消解中國畫(huà)畫(huà)種；其次，中國畫(huà)的創(chuàng )作有一套程式，雖受西方繪畫(huà)變革及現代性的影響，但應立足于本土文化，處理好中西藝術(shù)之間的關(guān)系。
一、20世紀中國畫(huà)的現代性艷羨與渴慕
在卡林內斯庫的筆下，現代性至少包含兩個(gè)主要的矛盾或曰悖論，一曰觀(guān)念與時(shí)代的悖論，植根于古代性與現代性在時(shí)間軸上延續的斗爭；一曰兩種基于不同價(jià)值判斷的現代性的沖突，即兩種現代性的對峙：作為西方文明史一階段的現代性對作為美學(xué)概念的現代性。
本文中的“現代性”是指從古今之爭中呈現的現代性，其首要特征就是對傳統與自身（脫胎于其處身時(shí)代的自身）的雙重反思、省察、批判。中國畫(huà)現代性的特征首先是它的外發(fā)性。所謂外發(fā)性是指中國的現代性不是來(lái)自本土文化，而是來(lái)自西方�，F代性的核心是西方啟蒙理性，包括工具理性（科學(xué)精神）和價(jià)值理性（人文精神）。這就注定了中國社會(huì )的現代變革是對西方現代性艷羨與渴慕引起的，是從外部引進(jìn)的現代性。從藝術(shù)史的角度看，20世紀中國繪畫(huà)體現了中國藝術(shù)從傳統走向現代的發(fā)展進(jìn)程，反映出對西方藝術(shù)的引進(jìn)、吸收和中西藝術(shù)的碰撞、融合等多種復雜形態(tài)。在藝術(shù)形式和材料表現方面，也發(fā)生了重要的變化。中國繪畫(huà)的現代性表現在全球科學(xué)與技術(shù)進(jìn)步影響下的中國畫(huà)對傳統技法、裝裱的反思以及變革；還表現在受西方繪畫(huà)現代性的影響下中國畫(huà)的功能、題材和技法方面的改變上，更重要的是中國畫(huà)中的筆墨取向也因西方現代性的影響而有一定程度的改變。
二、20世紀中國畫(huà)現代性進(jìn)程中的筆墨取向
在近現代美術(shù)的發(fā)展歷程中，中國畫(huà)的“現代”過(guò)程無(wú)疑是最明顯的，在“西學(xué)東漸”之風(fēng)勁吹的情況下，中國畫(huà)改革問(wèn)題在百年間的爭論中一直沒(méi)有停息過(guò)。
20世紀初在西方寫(xiě)實(shí)、“經(jīng)世致用”思想的影響下，中國畫(huà)壇在中國畫(huà)如何繼承傳統和如何革新問(wèn)題上矛盾紛呈。中國畫(huà)的筆墨取向比較有代表性的論點(diǎn)有三種[1]，即筆墨的本質(zhì)論、媒介論與觀(guān)念論，這三種不同的筆墨觀(guān)是在總結了中國畫(huà)繪畫(huà)實(shí)踐的基礎上表達了中國畫(huà)界對于中國畫(huà)的現代性的不同理解，也呈現出中國畫(huà)發(fā)展的不同路徑。筆者將中國畫(huà)筆墨取向與現代性問(wèn)題焦點(diǎn)匯集在以下幾個(gè)方面：
1、筆墨“本質(zhì)論”與中國畫(huà)創(chuàng )新問(wèn)題
筆墨的“本質(zhì)論”也被稱(chēng)為“筆墨中心主義”，即將中國畫(huà)的筆墨語(yǔ)言系統作為衡量水墨作品的根本標準。20世紀初年為晚清之末端。清代釋道濟曾云：“古人雖善一家，不如臨摹皆備。不然，何有法度淵源，豈今之學(xué)者，作枯骨死灰相乎？”（大滌子《題畫(huà)詩(shī)跋》）。許多畫(huà)家在中國畫(huà)創(chuàng )作的摹古過(guò)程中，在某種意義上說(shuō)來(lái)，實(shí)際上是種預成圖式的侵入過(guò)程。清初六大家崇尚摹古、追求筆墨形式的“正統派”畫(huà)風(fēng)，為此，康有為指出：“中國畫(huà)學(xué)至國朝而衰弊極矣……其遺余二、三名宿，摹寫(xiě)四王、二石之糟粕，枯筆數筆，味同嚼蠟，豈復能傳后，以與今歐美、日本竟勝哉�！�20世紀初葉的中國畫(huà)壇，摹古者甚重，但石濤、八大、揚州八怪等主張，如“在繼承傳統的基礎上敢于創(chuàng )新”，“師造化”、“重創(chuàng )作”的主張以及他們重視個(gè)性表現，提倡風(fēng)格獨創(chuàng )，主張“自立門(mén)戶(hù)”的創(chuàng )作實(shí)踐也影響到了一些20世紀海上畫(huà)派及其金石畫(huà)派的中國畫(huà)畫(huà)家。1958年，鄭振鐸在《中國近百年繪畫(huà)展覽選集》的序言中指出晚清‘百花齊放’的春光，便在繪畫(huà)的園地里爛漫地呈現出來(lái)了。這也可見(jiàn)強調畫(huà)家獨創(chuàng )精神、文化素養與摹古不是不可調和，而要探討的是如何調和以適應時(shí)代的問(wèn)題。
2、筆墨“媒介論”與中國畫(huà)寫(xiě)實(shí)性問(wèn)題
筆墨的“媒介論”將筆墨視為中國傳統文化中可以撮合發(fā)展的一種精神表達媒介，通過(guò)材料或圖式的選擇、重組，來(lái)達到個(gè)內心世界的表現。媒介是一種材料而并非一種規范。在中國傳統繪畫(huà)中，以山水畫(huà)為例，中國畫(huà)不停留在形似的層次，追求的是為山水傳神且直抒胸臆。
明清之際，耶教東傳，西方傳教士畫(huà)家絡(luò )繹進(jìn)入清廷傳授西洋畫(huà)法，清代院畫(huà)則成了融合西洋畫(huà)最深入的畫(huà)種。但是，清代院畫(huà)在融合西洋繪畫(huà)的透視畫(huà)技和明暗畫(huà)法時(shí)，表現出題材的局限性，以西法于山水題材時(shí)，主要局限在實(shí)景的描繪；郎體畫(huà)法則大量用于表現肖像、動(dòng)物翎毛、歷史紀實(shí)畫(huà)。清代張秉認為這些融合西畫(huà)技法的清代院畫(huà)“非雅賞，好古者所不取”。（《國朝畫(huà)征錄》）明清時(shí)期的文人畫(huà)壇，對西洋畫(huà)基本上采取了排斥態(tài)度。如鄒一桂在《小山畫(huà)譜》中寫(xiě)道：“西洋善勾股法，故其繪畫(huà)于陰陽(yáng)遠近，不差錙黍。所畫(huà)人物屋樹(shù)，皆有日影。其所有顏色與筆，與財華絕異。布景由闊而狹，以三角量之。畫(huà)宮室于墻壁，令人幾欲走近。學(xué)者能參用一二，亦具醒法；但筆法全無(wú)，雖工亦匠，故不入畫(huà)品�！鄙蜃隍q則認為，西洋畫(huà)法“泥于用墨，而非吾所以為用墨之道”。（《芥舟學(xué)畫(huà)編》）筆墨的運用，這是關(guān)鍵。在文人畫(huà)審美情趣的主宰下，中國文人畫(huà)家是不可能用正視的眼光來(lái)看待西洋畫(huà)的，清代院畫(huà)家融合西洋畫(huà)的實(shí)踐也被徹底地否定了。
康有為、陳獨秀等20世紀早期的繪畫(huà)改良者認為：中國美術(shù)的前途唯在輸入西畫(huà)寫(xiě)實(shí)主義，合中西而建畫(huà)學(xué)新紀元。近代繪畫(huà)中海派的代表人物以任伯年、吳昌碩為代表。任伯年學(xué)習民間繪畫(huà)和西洋水彩畫(huà)，注重寫(xiě)生，吸收素描、色彩的技法，加強中國畫(huà)寫(xiě)實(shí)成分，重視觀(guān)察生活，采訪(fǎng)民情，通過(guò)表現某些歷史題材，以借古喻今的方式創(chuàng )作了具有愛(ài)國主義情緒的作品，如《蘇武牧羊》、《關(guān)河一望蕭索》、《莫干煉劍》等；而齊白石則認為：“作畫(huà)妙在似與不似之間�！奔兇庾非笠曈X(jué)寫(xiě)實(shí)的西畫(huà)與中國傳統的審美意識并不能完全一致。徐悲鴻提出了“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方畫(huà)之可采入者融之”的融和論。為了達到準確地表現對象的目的，他認為素描是一切造型藝術(shù)的基礎，直到前幾年，《美術(shù)》雜志上仍有就“素描是一切造型藝術(shù)的基礎嗎？”這樣的反省與討論。徐悲鴻的繪畫(huà)實(shí)踐特別突出了以繪畫(huà)教育社會(huì )的功能，提倡通俗易懂的寫(xiě)實(shí)畫(huà)風(fēng)，借鑒西畫(huà)的透視、明暗等構圖法則。但是寫(xiě)實(shí)精神與視覺(jué)逼真的寫(xiě)實(shí)畫(huà)法畢竟是兩個(gè)概念。中國畫(huà)的寫(xiě)實(shí)與西方畫(huà)的寫(xiě)實(shí)存在本質(zhì)的不同，中國畫(huà)的寫(xiě)實(shí)改良強調寫(xiě)實(shí)的精神入畫(huà)，畫(huà)作反映現實(shí)生活，一改文人繪畫(huà)欣賞的階層性，中國畫(huà)的筆墨工具本身就決定了視覺(jué)上一點(diǎn)透視寫(xiě)實(shí)的艱巨性，所以中國畫(huà)借鑒西畫(huà)的寫(xiě)實(shí)究竟如何借鑒，實(shí)則是一個(gè)如何處理中西藝術(shù)的關(guān)系問(wèn)題。有的純粹西化，主張消解中國畫(huà)畫(huà)種，而當前有部分則比較中和，有的畫(huà)家在寫(xiě)意畫(huà)中有點(diǎn)彩技法的影子，一改水墨正統的繪畫(huà)傳統，但仍有筆墨意味；還有的畫(huà)家在工筆畫(huà)的創(chuàng )作中，強調“凹凸”，尋求體感，如李魁正的作品，也仍有筆墨意味，筆墨為媒介，媒介是一種材料而并非一種規范。
【20世紀中國畫(huà)現代性進(jìn)程中的筆墨取向論文】相關(guān)文章：
全面深化教育領(lǐng)域綜合改革工作進(jìn)程報告樣本09-07
探討教育心理學(xué)在英語(yǔ)教學(xué)中的實(shí)際應用論文08-13
拼音中輕聲的總結03-30
小學(xué)水墨畫(huà)的教與學(xué)論文03-19
《生活中的透鏡》教案（精選13篇）02-21
關(guān)于學(xué)中玩樂(lè )中學(xué)的教案03-19
如何整治中梗阻的報告范本03-20
貴州苗寨中探奇的旅線(xiàn)計劃03-19